Лучший рок 2010-х: выбор «Афиши»

Дуэт баса и барабанов, который выжигает куда больше искр, чем группы с более разнообразным составом. Понятно, что в этих песнях можно расслышать и Muse, и QOTSA, и Led Zeppelin, но в отличие от каких‑нибудь Greta Van Fleet это не воровство, а аккуратные заимствования.

Один из самых эмоционально перенасыщенных альбомов начала 2010-х. Группа Дилана Балди к поп-панковой прыти первых двух альбомов на «Attack on Memory» добавила гранжевую грязь. Апофеоз — «Wasted Days», бесконечная квинтессенция истерики и безумия.

Брайан Кинг и Дэвид Прауз и вправду устроили торжество. Дуэт перегруженной гитары и вечно спешащих ударных, песни о юности, вине и розах, гром и буйство для слэма. Простота приемов и какая‑то немыслимая беспечность искупаются прилипчивыми мелодиями для хорового исполнения, которых тут восемь из восьми.

Мы уже говорили, повторимся: Jaws взяли самые избитые приемы британского рока последних тридцати лет и смогли вытащить из них остатки энергии. Смурной постпанк, хаус с щемящим гитарным риффом, полуакустика, хрипящий и нагловатый голос — ксерокопия ксерокопии, но очень яркая и четкая.

Громкий рок с сильным женским голосом — бодрее и мелодичнее, чем, скажем, Snail Mail. «My Love Is Cool» — это удачное исследование брит-рока (неудачливого брата бритпопа, который брал британский мелодизм и множил его то на хард-рок, то на гранж).

Современный аналог группы The Fall, только без классовой ненависти. Грязный, мизантропический британский постпанк, в котором не пропадают изящные мелодии. «Songs of Praise» — он и про грязь, и про смерть, и одновременно про то, как сквозь эти грязь, смерть и алкогольный делирий проступает свет жизни.

Самая видная инди-рок-группа середины нулевых с песнями о пляжах и дьяволе и дикими выходками в результате воздействия разных веществ. Попытки сохранить рок-н-ролльный дух не мешают Нейтану Уилльямсу и компании (компания всегда разная) записывать хлесткие гимны для больших площадок. «Afraid of Heights» — лучшая пластинка группы, после которой Уилльямс убавил громкость и спесь и вообще сбавил обороты.

Пик творчества Арчи Маршалла, портрет хаоса времен Брекзита, темный и томный трип-рок. «The Ooz» — это очень сложный для прослушивания альбом: там все неровно, нервно, то вопит, то шуршит, Маршалл будто наждачкой режет слушателя своим голосом. Но, во-первых, он делает это безумно убедительно, во-вторых, в отличие от большинства фигурантов списка, он всеми силами пытается приладить классическую гитарную стать к злободневной электронике — и небезуспешно.

Последний на данный момент альбом калифорнийской группы изобретает заново поп-панк. Получается такая Аврил Лавин для миллениалов: бодрые песни про ночи, про ревность, про любовь, про себя и про всем знакомые слова.

Безумец и смутьян Закари Коул Смит подвел черту под исследованиями постпанка и дрим-попа. Это очень расфокусированная запись, в которой при этом легко обнаруживается недюжинная животная динамика. Ну и «Doused» — прекрасный пример того, как на четырех монотонно повторяющихся аккордах можно построить сумрачный хит.

Главные действующие лица нового женского рока поют о любви и прочих бедах с позиции девушки. Там все: и быт, и слезы, и ненависть, и тоска обыденности. Большинству нравится их первый альбом, но «Heads Up» куда интереснее: к означенной тематике и аккуратной гитарной смури добавляется злободневный грув. Конкретно песня «New Song» — диско-хит новой эпохи.

Cкорострельный, мощный, орущий и отчаянный женский панк, какой был в ходу лет 20 назад, и какого не хватает сейчас. «Paradise» — высшая точка: сквозь бурю энергии тут прорываются красивейшие мелодии, какие бы отлично подошли и Ширли Мэнсон, и Кортни Лав.

Обморочный постпанк с узнаваемыми ориентирами (Suoxie and the Banshees, прежде всего) и пронзительным голосом Дженни Бет. «Adore Life» при этом представляет новое прочтение постпанка: без надоевшей еще десять лет назад ритмической мрачности, зато с серным безумием.

Ключевые фрешмены современного рока. «Dogrel» — это несколько очень злых, грубых и неряшливых песен с прямым ритмом и ирландским акцентом: такой отчаянный крик о чем‑то с самого края Европы. Нечто похожее делала в нулевые группа Art Brut, но у нее энергии хватило на одну песню. У Fontanes D.C. уже точно хватило на целый альбом.

Юный (на момент выхода первого хита ему было 16 лет) британский сингер-сонграйтер записал альбом песен про проблемы жителей Бразилии, плохие медиа и проблемы поколения. Отнюдь не наивная лирика дополнялась резвыми мелодиями, аккуратными (иногда чересчур) и достаточно въедливыми.

Когда‑то The Vaccines «Афиша» демонстрировала как пример того, куда скатилась рок-музыка к началу 2010-х. Все претензии к ним были справедливы, однако в 2013 году они неожиданно бросили на время бодрый и крикливый рок без головы и записали милейший EP с нежнейшей акустикой.

Последний вздох британского рок-ревайвла образца первого альбома Arctic Monkeys. Circa Waves, взяв неудачный стиль, сумели найти к нему удачные мелодии. Получился целый альбом ностальгии по середине нулевых.

Линдси Джордан взяла грязь американского инди 90-х и мелодический надрыв современной поп-музыки. Получилась куча очень трогательных песен о надеждах и тревогах 18-летнего человека вне зависимости от эпохи.

Крикливый дебют еще одного британского дуэта. Мерзкая читка, пьяный крик, рваные риффы и общее ощущение от пластинки, будто ты находишься посреди праздника, который скоро закончится чем‑то недобрым. Вздобрись, слушатель!

Упущенный нами по глупости один из самых приятных дебютов зимы. Канадский квартет во главе с голосистой вокалисткой Сарой Коган записал почти дюжину мечтательных гимнов надеждам, страхам и невечной молодости. The Smiths, но без нравоучений. Cocteau Twins, но с танцами. Один из главных дебютов года.