«Главный вопрос: что такое любовь?»: Enique — о новом альбоме

Песню «Каждый раз» в full-band-версии можно услышать на первой части альбома «Доброе утро». Идея сделать полноценный акустический ремейк пришла после ряда концертов в Москве, где я и мои пацаны выступали исключительно под акустические гитары, в обстановке, сильно напоминающей домашнюю.

В жизни я часто сталкивался с тем, что короткими периодами, от релиза к релизу, концерта к концерту, у меня сменялись «подружки». Казалось, что, может быть, в этот раз «все будет не так, как обычно», в чем я, конечно же, сильно заблуждался. В какой‑то момент это даже перестало вызывать эмоции. То, как легко я с подружанями сходился, так же легко и расходился, наутро практически не вспоминая об этом.

Тем не менее опредленный отпечаток это все на мне оставило. И как на музыканте, так и на личности в целом. А на теле моем появились две символичные татуировки — в память об этих ситуациях.

Я написал эту песню в период жесткой изоляции, на карантине, у отца дома, в марте–апреле этого года.

Предполагалось, что на финале у нее будет, скорее, постпанк-звучание (в этот период я очень много слушал группу The Drums), нежели ретровейв, да и текст был куда откровеннее. По очевидным причинам, я был не в Москве и со своей тогдашней подружкой мог контактировать только через Face Time, что, конечно, было изнурительно: как морально, так и физически.

Когда руки наконец дошли до записи, прошло уже достаточно времени, чтобы от [изначального варианта] практически ничего не осталось, кроме, наверное, первых четырех строк.

По этой причине мы, скорее всего, никогда не услышим черновую версию.

В апреле 2020 года в моей жизни произошли очень жесткие изменения: я был вынужден резко переехать в Санкт-Петербург из‑за сильного разлада внутри семьи. В Москву на тот момент я вернуться возможности не имел, там вообще творился какой‑то нечеловеческий абсурд. У меня закрадывались мысли, что мне теперь придется жить в Санкт-Петербурге постоянно и, возможно, стоит попробовать «кинуть здесь кости».

Осенью 2019 года я попал в историю с одной девочкой из Питера, она ничем хорошим не закончилась, мне вообще не особо везет с этим городом, честно говоря. Пришлось через многое пройти, чтобы как‑то исправить некоторые моменты — и в себе, и в жизни, и в этой ситуации.

Весна окончательно показала, что я, к глубокому сожалению, бессилен, но я как минимум попытался. На сегодняшний день я смотрю на все это с улыбкой — рад, что оно вот так в итоге на меня повлияло.

Та же история, что и с «Радует», нечего добавить. Оба эти трека соеденины концептуально. В этой песне я просто попытался рассказать историю более детально, осознанно оставаясь чрезмерно откровенным. Я надеюсь, будет понятно, что речь даже близко не о «шмотках модных», хотя и такие комментарии мы уже успели почитать.

Полноценную версию easy-core/pop-punk я сделал больше для себя, нежели для слушателя.

Я люблю мидвест-эмо с довольно ранних лет. Для меня было приятным открытием, что в Москве еще кто‑то делает подобное и настолько круто.

С московской мидвест-эмо-группой «фото и напитки» мы познакомились на расстоянии и, вдохновившись альбомом группы American Football 1999 года, сочинили песню, в тексте которой я сделал отсылки «на себя в прошлом».

История на основе многих образов девочек, кого я успел повстречать в жизни. Еще тогда, на изоляции, я планировал сделать эту песню в гранж-звучании, а ее форма практически осталось нетронутой с того момента. Куплет Артема «lowlife» отлично дополнил атмосферу тягучего нуарного трека о разговоре двух бывших партнеров, компании которых после расставания начинают презирать друг друга.

Мое раннее творчество (2015–2018) было сосредоточено на Торонто-R’n’B-звучании (речь о музыке, выходившей, прежде всего, на лейбле Дрейка OVO Music — Прим. ред.). Это своеобразная отсылка к тому времени.

Мы с Семеном (Chilly Holliday) почти безвылазно прожили на моей лефортовской хате все лето. Обычно пик творческой активности приходил как раз на 4–5 утра. В этой композиции мы передали ощущения, когда ты выходишь на балкон ранним утром, закуривая сигарету, на районе еще очень тихо, но все вот-вот начнет просыпаться, а ты только собираешься ложиться спать.

Смежная история с песней «Карамель». Месяц на связи по Face Time привел к тому, что мне все откровенно надоело, мы не могли видеться по-настоящему, но мысль о том, «что» она хранила у себя под подушкой, все еще заставляла меня продолжать общение. Плюс у подружки была милая собака, иногда казалось, что они напоминают друг друга.

Семен сделал что‑то похожее на неоклассику (вроде) — послушав это, именно об этой ситуации я и захотел рассказать, с опредленной ноткой сарказма.

Я давно хотел сделать джангл-поп — такой, саркастичный местами, с простым мотивом, с винтажным звучанием.

От начала и до конца сделанная лично мной песня о ситуации, в которую я попал, ненадолго выбравшись в этом году в Сочи. Вернувшись домой, сразу же после самолета я, находясь под впечатлением, написал ее целиком, за один присест.

Та же песня, только в акустическом, более меланхоличном звучании. Я считаю, что только в акустике весь ее посыл мог бы по-настоящему раскрыться.

Композиция с нотками эмо и трэпа, в которой я поделился мыслями насчет фальшивых чувств, завязанных только на совместных тусовках и быстрых, легкодоступных удовольствиях. Чтобы осознанно от этого отойти, я на основе опыта прошлых лет делаю свой выбор не в ее пользу.

Мы с Колей (Vacio) сделали эту песню года полтора назад. Записали ее тогда же. Все это время руки так и не доходили ее выпустить этот трек. Может, не было подходящего момента. В итоге, слегка подмастерив, мы так и выпустили этот бедрум-поп в виде демо. Наверное, такая музыка должна сохранять свое настоящее, живое и ничем не тронутое, по-настоящему искреннее звучание.

Здесь мы поднимаем вопрос, который волновал нас обоих достаточно давно. Мне уже 24, Колян чуть помладше, но ни я, ни он до сих пор так и не получили ответа на этот самый главный вопрос: что же такое любовь.