16 предметов современного искусства от 500 рублей

Альбом к самой хитро сочиненной выставке года — про первого министра культуры Франции, который придумал рифмовать искусство разных стран и времен. Кроме 200 экспонатов заглавных музеев России и Франции в каталоге — крепкая подборка статей об идеях Мальро: о древности, сакральном, собственно, воображаемом музее и его совместном проекте с Эйзенштейном.

С одной стороны, поп-арт на новый лад, с другой — коллаж с участием фруктов и звезд старого Голливуда, с третьей — сувенир о самой забавной выставке года (знаменитый своими огромными скульптурами швейцарец Урс Фишер специально для «Гаража» сыграл наоборот — расставил по длинному залу крошечных мышей, лошадок и цветы и по доброй традиции сжег свои бесценные скульптуры). В любом случае — универсальный постер для любой кухни.

Два самых любимых галеристами уличных художника, Валерий Чтак и Кирилл Кто, в компании с Марией Евтодиевой разрисовали подкладки знаменитых отечественных телогреек Husky — с фирменной душеподнимающей интонацией. Вышло для тужурки дороговато (без кастома она стоит 10 000), но нужно иметь в виду, что цены на рисунки Кирилла Кто сейчас начинаются от 500 евро — так что в принципе можно повесить куртку на стену и считать инвестицией.

Художник, а по совместительству и замечательный иллюстратор Маша Толстова давно хотела нарисовать календарь с голыми женщинами, но не очень могла понять зачем. А под год курицы ей пришла очаровательная идея срисовать женщин с классических картин и прикрыть некоторые места курочками (хотя не везде это так). В любом случае календарь с символом года лишним не бывает.

Краудфандинговая кампания в поддержку галереи «Электрозавод» — просто пиратский сундук с сокровищами: почти все молодые художники, что выставлялись здесь, отдали по несколько своих работ за бесценок. Этот стакан, например, оммаж одноименной выставке «Изжога», что прошла в галерее в январе 2016-го.

Главный лот той же краудфандинговой кампании — серийная фотография, пожалуй, самого интересного фотографа страны. Да, это тиражная работа и стоит недешево для своих размеров — 20 на 30 см, — но обычно фотографии Браткова уходят за суммы, имеющие на несколько нулей больше.

Под чутким руководством главного идеолога отечественного ленд-арта дяди Коли в «Никола-Ленивце» работает целая артель по производству тревожных кабанов и ворон в разную величину. К Новому году работники ландшафтного труда подготовили специальное предложение — снеговиков всех возможных сортов и типов доброты.

В музее «Арт 4» сейчас проходит выставка открыток, на которой представлены работы маленького формата. Некоторые художники даже специально нарисовали открытки. Главный поэт московской периферии Павел Отдельнов показывает свои фотографии, снятые из окон МЦК, — абсолютно метафизические, пусть и тиражные.

Работы уличного художника Дмитрия Аске уходят на аукционах за несколько тысяч евро, и хорошо, что бюджетной заменой его фанерным работам вполне могут стать принты. Парафраз знаменитой картины Да Винчи был создан для прошлогодней выставки в Лондоне, а в этом году вместе с проектом «Формат один» Дмитрий повторил мотив в шелкографии небольшим тиражом — 20 экземпляров.

С Николаем Онищенко теперь работает галерея «Триумф», и это верный признак того, что он вот-вот начнет дорожать. Его серия графики с машинами после автокатастроф напоминает спектакли Кастеллуччи — и пока, к счастью, вполне доступна.

На маркете будет много работ от иллюстраторов, и самый любимый среди них — художник Олег Бородин, который совсем недавно представлял свои работы в галерее «Пересветов переулок» в рамках проекта «Только бумага», посвященного современной графике. Его работы — тот самый бюджетный беспроигрышный подарок, который будет смотреться в любом интерьере: немного странные, слегка играющие с советской темой и одновременно с авангардом — и вместе с тем бесконечно романтичные.

Металлические инсталляции Ани трудно забыть — она создает целые миры из железных прутьев, которые разошлись по лучшим коллекционерам и музеям. Несколько маленьких елок осталось в сувенирном магазине при ГЦСИ — и даже вне художественных отсылок они были, есть и остаются универсальным подарком на Новый год — с 2011-го и по сей день.

Работы Гоши Острецова позволить себе может не каждый (особенно учитывая, что впереди у него участие в Венецианской биеннале), а вот его лампы — вполне. Форма напоминает о философском камне и кристаллах, а дизайнерское новаторство в том, что лампа дает свет, направленный сразу в две стороны: белый — на рабочую поверхность, а цветной — на стену. Среди ламп встречаются как однотонные (15 000 р.), так и с традиционными для Острецова космическими рисунками (20–25 тыс.) По замыслу художника, каждый объект представляет собой модуль, так что лампы удобно комбинировать друг с другом: 12 ламп, например, образуют идеальный круг.

Инсталляции Федотова-Федорова уходят за несколько тысяч евро, но начинающим коллекционерам, наверное, не стоит о них печалиться — хранить сложносочиненные объекты с вкраплениями живой природы в обычных условиях, должно быть, не так-то просто. Зато вполне себе можно обратить внимание на графику художника: например, этот отпечаток коры дерева под микроскопом. Кто знает, может, через несколько десятков лет он будет стоить состояние.

Графические работы, пожалуй, самого интересного из наших молодых живописцев пока на удивление доступны. Cамое время начинать коллекцию — например, с маленьких работ темперой размером со спичечный коробок, которые недавно художник показывал на своей выставке «Все Как у Людей», организованной 25KADR GALLERY — с бутылками шампанского, водки или пива на выбор. Смотреться будут лучше комплектом.

Автор рисунков на толстовках — десятилетний Маркус, который болеет тяжелой формой аутизма. В своих рисунках он показывает и рассказывает истории о собственной жизни — как иногда ест малину и ягоды падают изо рта. А еще у людей с аутизмом более тонкий слух, чем у всех остальных. Можно часто видеть, как Маркус закрывает уши, стараясь спастись от навязчивых звуков, — как на этой вот толстовке, например.