Искусство во время пандемии: как COVID-19 вдохновляет Бэнкси, Шепарда Фейри и Яеи Кусаму

Медработники каждый день борются с COVID-19. Доктора, медсестры и другой персонал больниц знают, что могут заразиться, но продолжают оказывать помощь пострадавшим. Чтобы поддержать службу здравоохранения Великобритании (NHS), художник Дэмиен Херст создал радугу из крыльев бабочек и посвятил ее британским медикам. Он предложил людям скачать изображение с его сайта и выставить в окнах своих домов. Херст также планирует выпустить ограниченную серию работ с радугой, средства от продажи которых будут переданы NHS для борьбы с коронавирусом.

Херст — тот самый художник, который продал акулу в формалине за $12 млн. А бабочки — один из излюбленных его мотивов: для художника они символизируют смерть и воскрешение одновременно.

Поблагодарить врачей решил и американский стрит-артер Шепард Фейри, известный своим плакатом в поддержку кампании Барака Обамы, брендом Obey и наклейками с изображением Гиганта Андре. Новую работу он назвал «Сострадание и слава» — на ней он изобразил медсестру в своем узнаваемом графическом стиле.

Совместно с Adobe Фейри запустил арт-проект Honor Heroes и предложил другим художникам и иллюстраторам создать картины с людьми разных профессий, которые продолжают работать и рисковать жизнью во время пандемии.

В начале апреля ВОЗ сообщила, что сейчас разрабатываются больше ста различных вакцин от COVID-19. Несколько из них уже проходят испытания на людях. По этому поводу итальянский художник Дарио Гамбарин изобразил две молекулы с надписью «вакцина» и «коронавирус» прямо на поле.

Арт-объект размером 90/230 метров в стиле ленд-арт появился на участке, который принадлежит семье художника. При создании своих произведений Гамбарин использует трактор. Он называет такие работы экологичными и эфемерными: они, согласно природному циклу, исчезают через 7–10 дней.

Чтобы поддержать людей, сидящих на карантине, японская художница Яеи Кусама написала стихотворение о коронавирусе и попросила заразу исчезнуть с лица земли. Она призвала всех объединиться ради любви и мира, чтобы справиться с трудностями и пережить эти нелегкие времена.

Кусама — одна из самых дорогих художниц современности. Ее знают как автора работ с точками, которые символизируют бесконечность Вселенной.

Российская художница Анастасия Алехина, оказавшись в условиях изоляции, создает скульптуры из хлебного мякиша и плесени и хочет переосмыслить настоящее, в котором находятся люди во время пандемии.

Для художницы корона из хлеба и плесени — это символ кризиса, упадка власти и утраты доверия к правительству и социальному и политическому устройству государства. Алехина также хочет поддержать медперсонал в регионах, который, по ее мнению, часто не обеспечен питанием, не получает необходимых средств защиты и работает в тяжелых условиях. В планах Алехиной благотворительная акция: Она будет продавать броши ручной работы в форме корон из хлеба и плесени, а половину вырученных денег направлять врачам.

А художница из Крыма Алла Мингалева отнеслась к изоляции с юмором. Персонажи эпохи Ренессанса на ее картинах до пандемии работали в офисе, ходили по барам, загорали, дефилировали и даже выступали с новогодним обращением. А теперь, как и все мы, оказались заперты в четырех стенах.

О необходимости оставаться дома и соблюдать дистанцию, чтобы остановить распространение вируса, высказалась и пара художников из Лос-Анджелеса: Хуан Делкан и Валентина Изагирр. Муж и жена сняли на iPhone короткое анимационное видео с рядом спичек, олицетворяющих здоровых людей. Находясь поблизости друг от друга, они воспламеняются.

Супруги создают ролики со спичками в виде человечков около года. Сейчас герои их видео тоже сидят в изоляции в своих коробка́х, общаются в Zoom или грустят в одиночестве.

Ну а пока москвичи выбираются в город по пропускам, и многие мегаполисы ушли на локдаун, неуловимых стрит-артеров ничто не останавливает. Актуальные граффити продолжают появляться на стенах Англии, Италии, США, России и других стран. Редакция «Афиши Daily» рекомендует вам по возможности не выходить из дома и заниматься творчеством в помещении.

А самый главный уличный художник Бэнкси, кажется, соблюдает самоизоляцию. Он выложил в свой инстаграм фотографию граффити с крысами, устроившими беспорядок в ванной.

Недавно Бэнкси опубликовал новую картину с ребенком и куклой-медсестрой в образе супергероини. Ее поза, маска и накидка напоминают персонажа из комиксов, летящего на помощь. Рядом с мальчиком стоит корзина, в которую он выбросил фигурки Бэтмена и Человека-паука. «Игра изменилась», — подписал пост стрит-артер.

Работа появилась в больнице города Саутгемптон в Великобритании. К ней художник приложил записку. Он поблагодарил врачей за работу и пожелал, чтобы его рисунок «сделал это место ярче». Картина Бэнкси пробудет в больнице до осени, после чего ее продадут с аукциона. Вырученные средства он пообещал направить Национальной службе здравоохранения Великобритании.

Бэнкси известен своими актуальными граффити на социально-политические темы. Они неожиданно появляются в разных уголках мира, а художник тщательно скрывает свою личность.

Медицинская маска стала одной из эмблем пандемии. В аптеках дефицит, но немецкий художник Макс Зидентопф пришел на выручку гражданам и предложил достойную альтернативу: ездить в метро с кроссовком на носу или трусами на голове. Получилась ироничная серия фотопортретов. На создание проекта его вдохновили найденные им в интернете снимки странных масок, которыми делятся пользователи социальных сетей в разгар эпидемии.

Музеи — на карантине, а главной выставочной площадкой стал инстаграм. Но некоторые сотрудники культурных институций так скучают по своей работе, что создают экспозиции прямо у себя в квартире. А посмотреть картины приглашают грызунов. Так, куратор лондонского Музея Виктории и Альберта Филиппо Лоренцин с напарником разработали масштабную выставку для своих песчанок. Маленькие копии «Поцелуя» Климта и «Девушки с жемчужной сережкой» Вермеера, наклейки с QR-кодами и просьбой не жевать произведения искусства — все это, по их мнению, заставит людей, которые застряли дома, вспомнить хорошее о музеях и поддерживать учреждения в такие непростые времена.