Главные премьеры, концерты, спектакли и выставки в Москве с 17 по 20 апреля

Подробный и размеренный монолог американского поп-культурного героя о начале его режиссерской карьеры. Домашняя хроника и самокритичные и подробные интервью Линча объясняют, как работает Линч, который здесь в первую очередь художник, а уже потом режиссер. Эссе о Линче-живописце — о том, как фиксировать и дорабатывать вспышки вдохновения, не уставать работать и сохранять созидательный порыв параллельно с рефлексией и расширением кругозора. Прочитать рецензию Станислава Зельвенского на фильм можно здесь, а послушать лекцию Антона Долина — в понедельник в «Кинозале ГУМ». Билеты на нее уже раскупили, но будет прямая трансляция на «Афише-Live».

В течение двух дней, 17 и 18 апреля, в зале скульптуры Микеланджело в ГМИИ им. Пушкина будут обсуждать значение фигуры эксперта, значение экспертизы и возможность существования адекватного художественного процесса без нее. В понедельник Борис Юхананов, Виктор Мизиано и Олег Аронсон прочитают лекции, а во вторник станут участниками круглого стола вместе с Мариной Лошак, Аленой Карась, Филиппом Дзядко, Мариной Давыдовой, Ильей Ценципером, Михаилом Ратгаузом и Марией Ревякиной. Вход по регистрации.

Джон Уэсли Майерс, основатель группы Black Diamond Heavies, обладатель обаятельнейшего хриплого голоса и густого техасского акцента, каким-то чудом окажется в Москве с концертом, подобных которому вы, может статься, еще и не видели: немолодой харизматичный волосач за электропианино Fender Rhodes в сопровождении барабанщика играет старомодный, но невероятно живой и хищный блюз-рок — глаз не оторвать!

Никита Мндоянц, молодой пианист отточенного, филигранного и аккуратного звука, выступит с сольным концертом. Доказывать отменное мастерство музыкант будет на сложной немецкой программе: Аппассионата, вершина сонатной формы Бетховена, почти умиротворенные Шесть багателей того же композитора, контрастные и виртуозные «Танцы давидсбюндлеров» Шумана. В конце — апофеоз романтической музыки, увертюра к вагнеровскому «Тангейзеру», переведенная Листом на фортепианный язык.

«Золотая маска», на которой последние три месяца показывали избранные премьеры со всей страны, завершается. Последний спектакль конкурсной программы — норильский «Дядя Ваня» Петра Шерешевского — распахнутый и широкий спектакль, вместе с тем по-чеховски тоскливый и по-хорошему современный.

Во вторник в ММОМА на Петровке начнется цикл встреч «Автора на сцену», каждая из которых будет посвящена важному и актуальному изданию. Поводом собраться на первой из них станет книга американского слависта, основателя издательства «Ардис» Карла Проффера «Без купюр» — сборник, куда вошли ранее не публиковавшиеся на русском языке очерки о его встречах со вдовами великих русских писателей: Лилей Брик, Надеждой Мандельштам, Еленой Булгаковой, Любовью Белозерской, Тамарой Ивановой, а также заметки о Бродском. Из-за болезни Проффер не успел завершить многое из задуманного — «Без купюр» была подготовлена и издана его женой Эллендеей Проффер Тисли (мы публиковали интервью с ней) уже после смерти автора. О том, как проходила работа над книгой, расскажет сама Эллендея, встречу ведет кинокритик Антон Долин. Вход по регистрации.

Зуев — студент Школы Родченко — собрал серию фотографий московского метро, которое в его проекте одновременно выступает и символом советской власти, и отражением современной России. Эти кадры, по мнению автора, выражают «состояние и настроение общества, его тревоги и надежды» — с абсурдистскими и драматическими мизансценами.

Каждая выставка киевского скульптора Александра Кутового превращает пространство галереи в искусство, и проект в «Риджине» не стал исключением. Живопись на баннерах с бегемотами соседствует с керамическими скульптурами — средним арифметическим между монументальными статуями и статуэтками-вазочками. Все предметы связаны друг с другом в инсталляцию, которая, по мнению скульптора, должна напоминать о древнегреческом храме со статуями богов.

Художник и скульптор Марк Невилл в 2004 году устроил большую съемку уличной жизни Глазго — и с тех пор увлекся документальной фотографией, которая для него выступает инструментом социальной критики. Снимки Лондона и Питтсбурга случайным образом Невиллу заказали один журнал и музей, но он решил запечатлеть их в едином стиле культовых фотографов 1970-х и 1980-х, снимавших Америку и Британию в период рецессии, чтобы показать: за прошедшие годы состояние дел не сильно изменилось.

Тут можно услышать граммофон фрейлины императорского двора Николая II, радиоприемник Рудольфа Нуреева, радиолу Кобзона, проигрыватель Жан-Поля Бельмондо, аппаратуру из студии, где записывались The Beatles, джукбокс 1936 года и еще порядка трехсот экспонатов. Во вторник на ВДНХ открывается «Дом винтажной музыки», экспозицию которого разместили в пяти залах, посвященных определенному периоду в истории — конец XIX столетия, 1920-е годы, 1920–1940-е годы, 1930–1950-е годы, 1950–1980-е годы. Также обещают организовать лекции-концерты, музыкальные сеансы и вечера, на которых можно будет слушать записи голосов Шаляпина, Вертинского и сестер Берри. 18 апреля, в первый день работы музея, вход бесплатный.

Раз в месяц театральный критик, обозреватель «Афиши» Алексей Киселев рассказывает об актуальных спектаклях и делится прогнозами о важных событиях. Очередную встречу, которая пройдет во вторник, посвятят внедрению современных хореографов в драматические репертуарные театры. В ходе нее будут раскрыты имена ключевых режиссеров (от Максима Диденко до Александра Андрияшкина), названия команд (от «Балета Москва» до «Диалог Данс») и спектаклей, отвечающих этой тенденции, на которые можно сходить в ближайшее время в Москве. Эти знания особенно пригодятся театралам в преддверии Чеховского фестиваля, где покажут сразу несколько пластических постановок. За билет придется отдать 900 рублей.

Первые два альбома лондонской группы White Lies стали прощанием с модой на постпанк в духе группы Interpol — музыку стильных мужчин с гитарами и театральной тоской в голосе. На своем прошлогоднем альбоме «Friends» White Lies окончательно определили свой новый курс и ловко переобулись в синтипоп. Надо сказать, что им идет: вместе с новым звуком поменялось и настроение их музыки. Песни группы стали зрелыми, в интонациях стало меньше фальши, и сейчас перед слушателем предстают совершенно новые White Lies — эмоциональная поп-группа с отличным нюхом на мелодии, заставляющая вспомнить о Lotus Eaters, Duran Duran и Simple Minds.

На Крисе Трэвисе висит тег «клауд-рэп» — у 95% представление об этом субжанре ограничивается Фараоном; в лучшем случае люди знают, что его характеризует размазанный галлюциногенный бит, под который несложно вступить в группу «Синий кит». На самом деле понятно — почему: герои этого жанра в большинстве случаев движутся заметно ниже мейнстримного радара. Похоже, для них это осознанный выбор — они пачками выпускают бесплатные микстейпы, не стремятся к контрактам с лейблами, легко обходятся без старых медиа и вербуют аудиторию в интернете. Крис Трэвис — выходец из Мемфиса, он состоял в Raider Klan (подзабытое сегодня, но мощно державшееся 5–6 лет назад движение — его представители, в частности, враждовали с A$AP Rocky и его мобом), ушел в соло, придумал свой бренд Waterboyz, много сотрудничал с представителями важной для клауд-рэпа формации TeamSesh — в том числе и с самим Bones.

На любой камерный концерт, в котором участвует пианист Алексей Гориболь, можно не раздумывая ставить знак качества. Музыкант известен тем, что находит особенное очарование в негромкой музыке и составляет эффектные ансамбли: в Большом ему будут аккомпанировать виолончелист Петр Кондрашин и два голоса оперной труппы театра, могучий бас Петр Мигунов и глубокое меццо-сопрано Светлана Шилова. В программе — аккуратный и стильный Шуман, эпос Малера в формате камерных песен и «Вторая немецкая тетрадь» Гаврилина, в которой фольклорные находки соседствуют со строгостью формы.

Фортепианный эрудит Алексей Любимов, пианист Московского ансамбля современной музыки Михаил Дубов, замечательные скрипачи Владислав Песин, Елена Ревич, Айлен Притчин и многие другие — чей бы юбилей ни праздновали музыканты такого калибра, все равно выйдет здорово. Точной программы нет, но обещают калейдоскоп старины, классики и новой музыки; без Гласса, конечно же, не обойдется.

На сцене «Гоголь-центра» — свидетельница и соучастник оттепельного кино и театра, работавшая с Юрием Любимовым и Анатолием Эфросом, Алла Демидова. Ее моноспектакль (на самом деле — не совсем) по «Поэме без героя» Ахматовой срежиссирован Кириллом Серебренниковым. Это часть большой серии очень разных, но одинаково эпичных спектаклей «Гоголь-центра» — «Звезда» про поэтов Серебряного века.

С 19 по 21 апреля в DI Telegraph пройдет седьмой по счету фестиваль молодой творческой кухни Omnivore. Он соберет на три дня в одном пространстве шеф-поваров московских и петербургских ресторанов, которые поделятся своими профессиональными секретами на мастер-классах (регистрация на них уже закрыта) и угостят на двух поп-ап-ужинах, билеты на которые стоят по 5000 рублей. В среду кормить будут шеф-повара Луиджи Маньи (Pinch) и Станислав Песоцкий (Björn), а в четверг — Антон Ковальков, Георгий Троян («Северяне») и Евгений Викентьев (Hamlet + Jacks). Завершится программа в пятницу традиционной вечеринкой Omnivorious Party с едой, музыкой и танцами. Попасть на нее можно, купив билет за 2000 рублей.

Более 20 фильмов из России, США, Индии, Греции, Норвегии и других стран покажут с 19 по 23 апреля в пространстве «Хлебозавод 9» в рамках IV Фестиваля активистского документального кино «Делай фильм». Под активистами организаторы подразумевают людей, которые меняют мир вокруг себя к лучшему, и, соответственно, отобранные фильмы посвящены гражданским инициативам, социальным проектам и независимому искусству. Можно будет посмотреть работы о сне в общественных местах, плагиате в диссертациях, экопиратах, о серии панельных домов П-44 и пиве из водорослей. Вход на все дни бесплатный, но нужна регистрация.

С 19 по 23 апреля в Центре документального кино пройдет фестиваль «Новое кино Австрии», в программу которого вошли пять фильмов о тесной связи искусства и истории, прошлого и настоящего. Среди них три автобиографичные картины, посвященные самым известным австриякам — художнику Эгону Шиле, писателям Эриху Кестнеру и Стефану Цвейгу. Также будут ленты «Где же мы ошиблись?» о семейных парах, сторонниках органического питания и продукции Apple, решивших одновременно стать родителями, и «Ночь в тысячу часов», где настоящее смыкается с прошлым на примере клана Уллихов.

В среду в лофте Deworkacy на «Красном Октябре» соберутся ветеринарный врач и хозяйка вельш-корги Дарья Желтышева, теле- и радиоведущие Иван Затевахин, Алекс Дубас, владельцы метиса и бигля, чтобы поговорить о взаимоотношениях человека с собакой и разобраться, почему мы с ними так любим друг друга, как быть для питомцев идеальным хозяином и что нам дает собака, а что получает взамен. Присоединиться к разговору можно бесплатно — вход свободный, по регистрации.

Бесстыдная французская комедия Одри Дана («Красотки в Париже») про то, как у разведенной девушки вырос не хвост, как в фильме Ивана И.Твердовского, а кое-что похлеще: мужской детородный орган — и обо всех комичных ситуациях, которые в связи с этим образовались.

Олдскульный, как будто бы родом из 80-х или 90-х, триллер — впрочем, ничего удивительного, ведь это режиссерский дебют продюсера «Смертельного влечения». В центре сюжета героиня Росарио Доусон, которая захомутала мужа Кэтрин Хейгл, а та ей теперь мстит. Когда-то в схожей манере интеллигентного Курта Расселла в очках изводил маньяк-полицейский в исполнении Рея Лиотты — тут за Лиотту отдувается инфернальная Хейгл, которая, оказывается, может играть по-настоящему жутких персонажей. Таким блондинкам закон не писан.

Анимационная и немного осовремененная постановка студии «Мельница» одноименной книги Александра Волкова, которая до этого уже была один раз экранизирована в рамках советского мультсериала «Волшебник Изумрудного города». К слову, «Урфин Джюс и его деревянные солдаты» — вторая повесть из волковского цикла о Волшебной стране, которая уже не опирается на сказки Л.-Ф.Баума о стране Оз и рассказывает о том, как злодей Урфин Джюс (его озвучивает Константин Хабенский) вместе со своей армией дуболомов решил захватить Изумрудный город, а девочка Элли, Страшила, Дровосек, Лев и Тотошка постарались его отбить.

Завершающая сериал полнометражка — изначально она должна была называться «Кухня в Шанхае» (по аналогии с предыдущей: «Кухня в Париже»), а ее съемки планировались в Китае, однако экономическая обстановка не позволила. По сюжету Виктор Баринов (Дмитрий Назаров) должен собрать команду поваров и отправиться на мировой кулинарный чемпионат, при этом накануне первенства он узнает, что у него есть взрослый сын Иван (Кирилл Ковбас), а телеведущего и хозяина ресторана Claude Monet Дмитрия Нагиева похищают горцы из абхазского села и заставляют жениться. «Последнюю битву» поставил режиссер заключительных сезонов «Кухни» и ее спин-оффа «Отель «Элеон».

«Как раньше уже не будет, но будет что-то другое, новое», — обещает Надя Грицкевич перед концертом, на афише которого значится: «Презентация сингла». На деле ставки выше — после изменений в составе группы, расставания с менеджментом, раздумий и сомнений «Наадя» появится перед слушателем в заново пересочиненном виде. Помимо сингла «Осколки», премьера которого служит формальным поводом для праздника, нас ждут еще несколько песен с нового альбома. Если все пойдет хорошо, он выйдет в сентябре.

Не нуждающийся в дополнительных представлениях бар в Столешниковом, который должен фигурировать в любом списке городских достопримечательностей, шумно, как здесь умеют, отмечает десятилетие. Первый день праздника отдан на откуп регулярным фигурантам «Симачева».

Живопись, графика, скульптура и даже театральные костюмы для балета Дягилева — так много работ де Кирико в Москве еще не было никогда. Третьяковская галерея покажет и его классические «метафизические», и постметафизические картины, обращение к интерпретации античности и мифологических сюжетов, интерес к живописи старых мастеров, многочисленные автопортреты, а также совсем ранние картины. Кураторское новаторство выставки состоит в том, чтобы продемонстрировать влияние знаменитого итальянского сюрреалиста не только на европейских художников, но и на русских — Малевича, Дейнеку и Рождественского.

Пьеса Тома Стоппарда 1966 года — классика постмодернизма. Розенкранц и Гильденстерн — два незадачливых персонажа из шекспировского «Гамлета». У Стоппарда они обнаруживают себя в пустоте, и им не остается ничего, кроме как убивать время и строить догадки о том, что будет дальше. В премьере лондонского театра «Олд Вик» главные роли играют Дэниел Рэдклифф и Джошуа МакГуайр.