«Чужой» на большом экране, «Книга джунглей» и русский авангард

Режиссер «Железного человека» Джон Фавро вместе с мастерами по спецэффектам, рисовавшими тигра из «Жизни Пи» и медведя из «Выжившего», скорее вживую переснимают известный мультфильм, чем оживляют книгу Киплинга. За торжеством CGI-эффектов прячутся сплошные звезды: Скарлетт Йоханссон действительно озвучивает удава, Бен Кингсли — пантеру Багиру, Идрис Элба — тигра Шер-Хана; в шкуре других животных — Кристофер Уокен и Билл Мюррей. По этим причинам настоятельно рекомендуем смотреть в оригинале или с субтитрами.

Боевик про прыгучего киборга из Москвы, сражающегося с армией злодея в исполнении Данилы Козловского, — полтора часа экшена от первого лица. «Редчайший случай, когда фильм равно обязателен к просмотру как любителями всего модного и современного, что творится на мировых экранах, так и поклонниками отечественного кинематографа», — сообщает Антон Долин.

Сдвоенный сеанс расширенных и доведенных до ума версий главных частей франшизы «Чужих». Реставрация была проведена еще в 2003 году специально для blu-ray-дисков, но в рамках спецпоказов «Иноекино» будут крутить не тот поджатый вариант, а именно сам кинотеатральный DCP-исходник. Это значит, что лейтенант Рипли будет истреблять кислотных монстров из космоса c более высокой глубиной цвета, FPS и прочими приятными для просмотра бонусами.

Организаторы решили совместить лекции и вечеринки. За три дня посетители успеют послушать лекции Павла Пепперштейна и Ивана Полисского, увидеть несколько перформансов и послушать Антона Севидова и ½ Orchestra. Кроме того — выставка молодых художников, от живописи и фотографии до скульптуры и граффити.

Формат граффити-баттлов появился в Англии 10 лет назад и за это время успел распространиться в 25 странах по всему миру. Двое участников за 90 минут должны сделать граффити, используя черную краску и белый ватман. Зрителей ждет хороший бит и коктейли. Открытие нового сезона будет проходить на территории дизайн-завода «Флакон».

Недешевый (7500 р.), но довольно редкий воркшоп для тех, кто очарован идеями интернета вещей, успехом стартапов вроде Lapka, умными ботами в Telegram и трекерами всего. Технологический дизайнер Пьерлуиджи Далла Росса (придумывает устройства вроде будильника, который подстраивается под циркадные ритмы, разрабатывает приложения и делает интерактивные инсталляции), показывает, как построить прототип собственного носимого устройства. Материалы обещают предоставить.

Коллекции авангарда в региональных музеях появились благодаря инициативе Василия Кандинского, который в 1918 году придумал сделать по всей стране «музеи живописной культуры». Этот проект подхватил Александр Родченко — так впервые в мире возникла идея создания музеев современного искусства. На протяжении нескольких лет специальная комиссия закупала произведения авангардистов и распределяла их в те города, где были художественные училища. Речь идет о более чем тысяче работ, осевших по 30 музеям России. В Еврейском музее впервые можно будет увидеть больше 100 работ, собранных вместе, в их числе — Малевич, Кандинский, Ларионова, Гончарова и Шагал.

Встреча с картинами Гелия Коржева обязательно становится для зрителя эмоциональным опытом — сострадания, скорби, неразделенного чувства. Все сюжеты и характеры в работах художника доведены до накала. Творчество художника, которого причисляют к титанам русской живописи второй половины XX века, прошло все изломы русской истории и культуры и останется актуальным во все времена. В выставке участвуют произведения из собрания Третьяковской галереи, Русского музея, «Росизо», Института русского реалистического искусства, а также частных собраний.

Ёсивара — некогда знаменитый квартал красных фонарей японского города Эдо, просуществовавший с 1617 года до середины XX века. К некоторым местным куртизанкам (или юдзё) стремились попасть даже сливки общества страны, а район стал популярен у богемы, которая стала обзаводиться там жильем. Выставка через собрание традиционной японской гравюры рассказывает о быте и судьбах «цветов Эдо», раскрывает каноны красоты того времени и объясняет разницу между гейшами и юдзё.

Лозунг группы «Буерак» — всегда аншлаг» пока скорее выдает желаемое за действительное, но намерение обозначает достаточно явно. Новосибирцы, как и многие сейчас, играют постпанк с отсылками к постсоветской эстетике, но делают это настолько убедительно, что несложно углядеть в них тех самых пресловутых новых героев русской гитарной музыки.

Концерт петербургской группы S.P.O.R.T. проходит под вывеской «реюнион». И это именно он — хотя формально авторы хитов «Рыбалка» и «Каникулы» никогда не объявляли о распаде, со времени выхода их последнего альбома минуло уже полтора десятилетия.

Jucifer — группа со всех сторон примечательная: названа по мотивам сатанинской цитаты из судебного процесса над О.Дж.Симпсоном, известна своим лютым и запредельно громким звучанием, создана семейной парой (она — на вокале и гитаре, он — на барабанах), которая в нулевых решила больше не вылезать из минивэна, не прекращать спонтанное гастролирование и записывать новые альбомы уже где-то в пути. В музыкальном плане Jucifer можно без раздумий записывать в ветераны хаотичной музыки — возможно, саундтрек к апокалипсису будет похож именно на это бескомпромиссное совмещение хардкора, грайндкора и ускоренного во много раз сладжа.

Начав с рэпа, группа «25/17» в течение нескольких лет последовательно двигалась в направлении альтернативного рока. А именно: обзавелась живым концертным составом, утяжелила звук и не так давно обнаружила себя в ротации «Нашего радио» и среди участников фестиваля «Нашествие» (не говоря уже о том, что по духу сегодняшняя «25/17» — это канонический русский рок 90-х). Круг замыкается: ближайшее из выступлений «25/17», которые традиционно с аншлагом проходят на крупных московских площадках, анонсируется как рэп-концерт.

Ричи Ахмед, подписант лейбла Hot Creations, принадлежит к поколению британских реформаторов хаус-музыки, обогащающих ее элементами диско, фанка и олдскульного хип-хопа. Компанию ему составит представитель парижского хаус-андерграунда DJ W! ld. Один из танцполов целиком будет отдан на откуп духовным побратимам System 108 — команде петербургского клуба Stackenschneider.

В субботу в «Конструкторе» ожидаются два техно-музыканта с недюжинным опытом, один из Швеции, другой из США. Джоэл Мулл сделал имя на стокгольмской техно-сцене рядом с Кари Лекебушем и Адамом Бейером, Developer тоже начинал в 90-х, только в Лос-Анджелесе. Они — а также десяток локальных артистов — составят лайнап очередной ночи Monasterio, которая обещает затянуться до 3 часов дня.