50 концертов весны и лета: от Desiigner до «Ленинграда»

На смену мускулистому и почти свирепому звуку Tequilajazzz придет умиротворенность акустики: тот редкий, а возможно и первый случай, когда мы слышим группу Евгения Федорова такой. Программа носит название «Тишина и волшебство» — и трудно подобрать два более подходящих слова.

Канадскому новичку нет и двадцати, а надежд на него возложено не по годам много. Night Lovell пишет готический рэп, по которому плачут саундтреки хорроров; он в курсе существования российского рэпера Фараона, с которым они делят подход к музыке и отчасти аудиторию; он и без мейджор-лейблов ухитрился завербовать солидную интернациональную фан-базу и активно гастролирует — вот и в Москву Night Lovell приезжает уже во второй раз.

Прошлый год был весьма продуктивным для Екатерины Шилоносовой, известной по проекту Glintshake. В 2016-м она солировала не только на пластинке своей основной группы, переименовавшейся в «ГШ», но и выпустила дебютный сольный альбом под псевдонимом NV «Binasu». На этой записи исполнительница звучит невероятно эклектично, как будто бы юная Кейт Буш решила вдруг сделать оммаж японскому электропопу 1980-х. В Dewarʼs Powerhouse музыка NV обещает заиграть новыми красками: исполнительнице в этот раз аккомпанирует расширенный состав, включающий коллегу по «ГШ» Евгения Горбунова на гитаре, а также барабанщика и саксофониста.

Уроженец Ирландии Нилл Маннион — регулярный фигурант списка лучших диджеев мира по версии Resident Advisor, серьезная величина на современной хаус-сцене. Тут даже объяснять ничего не нужно, достаточно изучить расписанный надолго вперед график гастролей.

Около десяти лет назад вышли два альбома загадочного британского электронного артиста Burial, подружившие слушателей с термином «дабстеп» и впоследствии спровоцировавшие сразу несколько направлений в электронной музыке. Из ритмов, заданных двумя пластинками Burial, во многом выросли альтернативный RʼnʼB, future garage, а также ответвление под названием «атмосферная электроника», в котором присутствуют и ломаные дабстеповые биты, но акцент сделан на эмбиентную составляющую. Фестиваль «Абстрасенция» призван дать исчерпывающее представление именно об этой сцене: в течение одной ночи здесь выступят полтора десятка отечественных музыкантов (среди которых Monokle, Volor Flex и другие), а также хедлайнеры, британцы Synkro и Vacant.

Лучшие песни ключевых альбомов «ДДТ» оказались объединены в одну программу, получившую название «История звука». Это масштабное представление в трех частях, символизирующих три этапа в жизни коллектива. Представители «старой школы» русского рока традиционно обставляют свои концерты по последнему мультимедийному слову и регулярно выступают на многотысячных спортивных аренах, но на этот раз готовится нечто особенное даже по меркам «ДДТ». На официальном сайте и вовсе утверждается, что к этому туру группа шла всю жизнь.

Человек, который начинал с наивного подросткового рэпа о чувствах и попал в поле зрения с вирусным хитом «Любовь в сети», проделал серьезный путь. За несколько лет сотрудничества с лейблом Тимати Black Star Крид превратился в поп-звезду безо всяких оговорок вроде «подростковый» или «сетевой»: точные хиты, актуальное звучание, убедительный образ молодежного поп-героя — все при нем. На концерте в «Крокусе» обещаны и новые треки с готовящегося к выпуску второго альбома.

Еще один повод почувствовать себя старым: песням «Ямакаси», «Ориджинал Ба» и «Мутные замуты» исполняется десять лет. Их автор и исполнитель Алексей Долматов все прошедшее десятилетие был активен и продуктивен, обновлял свой звук, но сам оставался неизменен, все так же складывая простые слова в куплеты и посвящая слушателя в подробности своей насыщенной жизни. Долматов, с его неподражаемой интонацией, всегда умудряется звучать вовремя и к месту, в ностальгии или спекуляции на прошлом не замечен, поэтому посмотреть на то, как он исполняет старый материал интересно вдвойне.

В последнее время тек-хаус превратился в самую универсальную музыку Москвы: им озвучены заведения общепита и магазины одежды, его заводят фестивалях, избежать его практически невозможно. Очень представительная тек-хаус-вечеринка случится 10 марта в «Бессоннице». В столицу в рамках мирового турне, посвященного десятилетию успешного функционирования, приезжает Flying Circus — глобальный пати-бренд, заправляет которым дуэт Audiofly. Вместе с создателями Flying Circus сыграют с десяток других диджеев и артистов, наиболее известные из которых — французы dOP и основатели лейбла Get Physical немцы M.A.N.D.Y.

Стрекот ритм-бокса, похожие до степени смешения истеричные гитарные партии, то и дело срывающийся голос, два скромника на сцене, меньше всего похожие на рок-звезд, — таков «Буерак», новые важные представители гитарной сцены и выбор поколения «ВКонтакте». Участники «Буерака», молодые провинциальные интеллигенты, заняты переживаниями, копаниями в себе, а также неосознанным воскрешением музыкальной и визуальной эстетики 1980-х. Обаяние их неловких и наивных треков действует не сразу — зато потом отвязаться крайне затруднительно.

За шесть лет британская группа Bastille прошла путь от сравнительной безвестности до обоснованных претензий на пост правопреемников Muse и Coldplay. Их музыка — квинтэссенция английского альтернатив-попа, с мягким синтезаторным звучанием и эйфорическими припевами, заточенными под хоровое исполнение — желательно, переполненным стадионом. Дебютный альбом «Bad Blood» сразу же оказался на первом месте британского чарта, открыв группе дорогу к выступлениям на главной сцене Гластонбери. Прошлой осенью Bastille выпустили второй «Wild World», чтобы уже зимой отправиться в очередной изнурительный тур на полсотни остановок. Выступление в Москве впервые станет его частью.

Канадский продюсер Патрик Холланд понимает хаус как музыку то пружинистую, то неспешную, гипнотическую, лоуфайную и слегка несовершенную — но это всегда очень правильное, очень обаятельное несовершенство. Project Pablo оказался на слуху в последние пару лет, когда его треки разлетелись по европейским лейблам. Его связь с Россией, выраженная в издании принадлежащим Патрику лейблом SOBO сингла петербургского дуэта Untitled Gear, после поездки в Москву должна только окрепнуть.

Продуктивный музыкант Арсений Морозов оборотов не сбавляет. Одновременно с тем, как ожил и выпустил три новые записи его некогда замороженный проект Padla Bear Outfit, продолжает свою деятельность группа Sonic Death, у которого вышли по альбому в прошлом году и в этом. Последний из выпущенных на данный момент дисков Sonic Death носит заголовок «Unreleased Album» и был записан еще в 2013 году. Презентовать в «16 тоннах» Sonic Death будут, однако еще более свежий материал, который увидит свет в начале марта.

Голландец Армин ван Бюрен пять раз подряд удостаивался звания «Диджей № 1 в мире» по версии DJ Mag, номинировался на «Грэмми», выступал на коронации членов голландской королевской семьи, а сейчас отправляется в масштабное турне «Armin Only Embrace». Выступления в рамках этого тура представляют собой и вправду масштабную постановку, где сет диджея перемежается театральными номерами, хореографическими интерлюдиями и выходами постоянных коллабораторов ван Бюрена — все это, однако, не отменяет скепсиса в отношении его фигуры.

Диджей-карьера Тини Гюнсер началась в Мюнхене почти 14 лет назад. С тех пор случилось многое — знакомство с Loco Dice и релиз первого альбома на его лейбле Desolat, десятки фестивалей с ее именем среди хедлайнеров, совместная пластинка с Майей Джейн Коулс, сотни дневных вечеринок «tINI and the Gang» на Ибице, домом для которых стал знаменитый клуб Ushuaïa, а затем и запрет на их проведение от местных властей. Не меняется только сама Тини, каждый сет которой полон романтичной, но грувовой музыки и подходит как для заката, так и для рассвета. Более того: лучше всего у кудрявой техно-бестии получаются убедительно длинные сеты, такие как 31-часовой b2b с Биллом Патриком, который немка сыграла на румынском фестивале Sunwaves в прошлом году.

После успешного альбома 2008 года «Overpowered» Рошин Мерфи брала длительный отпуск на пять лет: рожала ребенка и искала новые источники вдохновения. Но с тех пор экс-вокалистка проекта Moloko выдает новый материал чаще, чем когда-либо. В 2014 году у нее вышел мини-альбом на итальянском «Mi Senti», через год — аскетичный диск с микрохаусовыми влияниями «Hairless Toys», за ним — четвертый полноформатный альбом «Take Her Up to Monto».

Начинавшие как шуточный проект, собранный для разогрева южноафриканского коллектива Die Antwoord, питерские фрик-рейверы Little Big в кратчайшие сроки сформировали вокруг себя целую армию верных последователей — и теперь лихо покоряют крупнейшие площадки в стране. На очереди — вмещающий 8000 человек Stadium, в котором группа под предводительством Ильи Прусикина, входящего в видеоблогерское объединение «КликКлак», развернется с невиданной доселе силой.

Юному британцу прочат славу Джеймса Блейка, а его концертную энергетику сравнивают с Дэвидом Боуи — при этом в записи он скорее похож на ярких представителей брит-рока вроде Coldplay и Keane. Как и многие другие музыканты до него с клавишными в качестве главного инструмента, двадцатишестилетний голосистый блондин сейчас числится в Англии главным по умению растопить женское сердце — и, разумеется, вовсю этим пользуется.

В 1996 году альбом «Морская» каким-то малообъяснимым образом превратил мало кому известную группу из Владивостока в самый модный рок-коллектив страны. Отложенное празднование 20-летия этой волшебной метаморфозы растянется на два дня — в программе все до единой песни с легендарного релиза.

Обильно татуированный 20-летний мужчина с обесцвеченными волосами с удовольствием фотографируется в продукции бренда Gosha Rubchinskiy и записывает совсем неудивительный по нынешним временам гибрид рэпа и эмо, где хриплый вокал и гитарное бренчание соседствуют с трэп-трещоткой и текстами о пропащей юности. «Alice in Chance исполняет песни Эрла Светшота» — придумывает характеристики Pitchfork, в начале года включивший его в список больших новых надежд. Попавший на радары в 2016-м колоритный американский исполнитель Lil Peep крайне оперативно забукирован для московского концерта.

Электронщик из Глазго смешивает в своей музыке басовую британскую электронику с этническими мотивами, за что удостаивается сравнений с Daphni и Four Tet. Корень такой эклектики можно узреть в том, что в качестве места своего рождения Auntie Flo указывает Гоа. Музыкант выпускал свою музыку на лейблах Kompakt, Permanent Vacation и Mule Musiq, ремикшировал Chvrches, Red Snapper и Crystal Fighters, а в феврале вышел его третий студийный альбом «The Soniferous Garden».

Весь прошлый год белорусский рэпер Олег Савченко пожинал плоды пришедшей к нему вместе с пластинкой «Magic City» большой популярности. Савченко много гастролировал как сольно, так и в компании другого лидера новой школы Pharaoh, выпустил с ним совместную EP, выкладывал в сеть демки и лефтоверы, а также шумно ссорился с Оксимироном. Апрельское выступление в клубе «Театр» станет своего рода тизером грядущего нового альбома ЛСП, который запланирован на 2017-й.

Песни Phantogram одинаково уместно звучат как в рекламах машин и средств для бритья, так и в модных клубах (в 2012-м светлой памяти «Солянку» они набили до отказа). Сплавляя упругие хип-хоп-биты, шугейз-синтезаторы и печальный вокал Сары Бартел, они получают на выходе образцовый электропоп. Проделав путь от работы с независимыми микролейблами до коллабораций с участником Outkast по имени Биг Бой, Phantogram возвращается в Москву, сильно прибавив в популярности.

Омский коллектив «25/17» навел мосты между русским рэпом и русским роком и сорвал банк, оказавшись востребованным по обе стороны баррикад. Группа выступает и на «Нашествии», и в передаче у Захара Прилепина, и в Stadium, про нее пишут на ресурсах, посвященных хип-хопу и обсуждают на форумах, посвященных року. Выступление в «16 тоннах» приурочено к выходу нового мини-альбома «Умереть от счастья» — практически сольного альбома участника «25/17» Бледного со множеством гостевых выходов, среди которых Ноггано, Елка, Глеб Самойлов и даже Сергей Летов. Его премьерный показ в «16 тоннах», вообще-то, пройдет в марте, но билеты на него кончились еще в феврале.

Диджейский тур актера из популярной фэнтези-франшизы становится привычным делом. Пару лет назад под псевдонимом DJ Frodo начал колесить по свету Элайджа Вуд, теперь в Москву ставить дип-хаус приезжает исполнитель роли Ходора из «Игры престолов» Кристиан Нэрн. В диджейском деле Нэрн далеко не новичок: актер успешно в течение многих лет сводил музыку и до «Игры престолов». А если наплыв народа будет большим, то он и дверь придержит.

Эпохальному дебютному альбому Napalm Death «Scum» исполняется в этом году тридцать лет, но нынешние гастроли отнюдь не повод для ветеранов грайндкора ностальгировать по былым временам. Пятнадцатая номерная пластинка группы «Apex Predator — Easy Meat», вышедшая в 2015 году, стала одной из главных удач в обширной дискографии коллектива, снискав не только восторги фанатов и прессы, но и удачно выступив в чартах, что для записи в жанре грандкор практически немыслимо.

Первые два альбома лондонской группы White Lies стали прощанием с модой на постпанк в духе группы Interpol — музыку стильных мужчин с гитарами и театральной тоской в голосе. На прошлогоднем альбоме «Friends» White Lies окончательно определили свой новый курс и ловко переобулись в синтипоп. Надо сказать, что им идет: вместе с новым звуком поменялось и настроение их музыки. Песни группы стали зрелыми, в интонациях стало меньше фальши, и сейчас перед слушателем предстают совершенно новые White Lies — эмоциональная поп-группа с отличным чутьем на мелодии, заставляющая вспомнить о The Lotus Eaters, Duran Duran и Simple Minds.

Юрий Хованский выступал со стендапами в Санкт-Петербурге, выкладывал на ютьюб ролики с обзорами шаурмы и стоял в жюри популярного баттла Versus. В прошлом году он и сам принял участие в «Версусе» против другого видеоблогера — Дмитрия Ларина, убедительно его разгромив: видео набрало 25 миллионов просмотров. С тех пор Хованского не остановить: комик снимает клипы и готовит презентацию дебютной EP «Мое гэнгста». В активе у него по меньшей мере четыре композиции — пора давать концерт!

К и без того обширному списку побед ростовчанина Василия Вакуленко добавляется новый пункт: на своем апрельском концерте он намерен собрать в «Олимпийском» беспрецедентные для русского хип-хопа 30 000 человек. Позволит это сделать установленная в центре зала сцена с обзором в 360 градусов, а также вереница из хитов Басты, последнее пополнение которой — «Выпускной (Медлячок)», ставшая едва ли не самой популярной русскоязычной песней прошлого года.

Будучи одной из самых визуально прокачанных рок-групп этой планеты, Kiss исторически славились впечатляющими живыми рок-шоу с безумными декорациями, пиротехникой и вычурными костюмами с гримом. Все это никуда не ушло, несмотря на почтенный возраст группы и ее участников (вокалисту Полу Стэнли исполнилось в январе этого года 65 лет) — они все так же выступают с раскрашенными лицами, выпуская из гитар фейерверки.

Шведский техно-фестиваль Into the Valley этим летом переместится в Эстонию, где его организаторы обнаружили абсолютно нереальную локацию — территорию затопленной тюрьмы и прилегающего к ней карьера в 45 километрах от Таллина. Параллельно они же запускают еще два фестиваля — Into the Factory в Швеции и Into the Castle в ЮАР. Тем временем специальный клубный тур под названием Into the Episode проложит путь через европейские города, чтобы поделиться вайбом фестиваля. Остановка в Москве — 8 мая, главный гость — Barac, один из наиболее ярких представителей сегодняшней румынской электронной сцены, от большинства представителей которой его минимал-хаус отличается повышенной тягой к мелодизму.

Артист из Новочебоксарска окончательно укрепился в высшей лиге после выхода альбома «Марабу» в 2015 году. Лаконичный и очень оригинальный альбом поэтичного и витиеватого, наполненного двойными смыслами рэпа с джангловым продакшеном моментально сделал ATL одной из главных надежд в русском рэпе. Теперь он фитует со всей новой школой, нацеливается на крупные площадки, а своим любимым артистом его называет Баста. Скорее всего, не обойдется без премьер: успешно подлив масла в огонь отличным прошлогодним микстейпом «Карма x кома», в этом году ATL грозится выпустить полноценный новый альбом.

Многострадальным иконам «новой рок-н-ролльной революции» The Libertines удалось-таки выдавить из себя в 2015 году третий альбом и даже выступить с ним в столице в парке «Музеон». Почему-то кажется, что диск «Anthems for a Doomed Youth» стал убедительной точкой в истории группы: время The Libertines кажется безвозвратно ушедшим, а одному из двух ее лидеров Питу Доэрти явно комфортнее в образе мечтательного барда с лихим прошлым. Доэрти выпустил в прошлом году второй сольный альбом «Hamburg Demonstrations» — пыльные и негромкие подчеркнуто британские полуакустические зарисовки. Впрочем, в своем сет-листе Доэрти находит место и парочке песен из репертуара The Libertines, другого своего проекта Babyshambles, а также исполняет каверы на The Velvet Underground.

Дуэт харьковчан Сергея Бабкина и Андрея Запорожца распался в 2005 году на самом пике популярности и творческой активности. На десять лет оба артиста разошлись по сольным проектам, но в 2015 году ко всеобщей радости собрались снова, записали EP и откатали успешный тур, финишировавший в набитом битком Stadium. В середине февраля 5’nizza выпустили свой долгожданный третий альбом «Ку» — едва ли не самый лучший в карьере — и теперь покоряют статусные площадки с отличным новым материалом.

Якутский грузин Леван Горозия будет бить рекорды посещаемости в следующем году: на 2018-м намечен его первый сольник в «Олимпийском», о котором рэпер прочитал еще три года назад в своем хите «Все или ничего». Пока же он будет презентовать в Stadium свой последний и лучший релиз «Гравитация» — размашистый стадионный поп-рэп про семейные ценности.

Группа под предводительством Стивена Тайлера и Джо Перри — один из редких образцов классического хард-рока из 1970-х, дошедших до современников в первозданном виде: спустя почти пятьдесят лет творческой деятельности Aerosmith гастролируют и записываются в оригинальном составе. Это и дар, и проклятие. Музыканты не молодеют, а в прошлом году у гитариста Джо Перри во время выступления в составе супергруппы Hollywood Vampires (куда помимо него входят Джонни Депп и Элис Купер) прямо на сцене произошла остановка сердца. Музыканты понимают, что времени осталось только на красивое прощание со сценой и слушателями и навещают Москву в рамках своего финального европейского тура. Последний раз группа выступала здесь два года назад на Лубянской площади, и тогда послушать исполнителей самых пронзительных голливудских баллад собрался чуть ли не миллион зрителей.

Прошлогодний альбом Swans «The Glowing Man» не понравился, кажется, никому. Но это все равно не повод пропускать очередную мистерию с льющимся со сцены электричеством, которую группа Майкла Джиры устроит, заглянув в Москву за день до отбытия на фестиваль Primavera Sound.

В 2014 году одна из наиболее успешных электропоп-групп Европы Röyksopp объявила, что релиз «The Inevitable End» станет их финальным альбомом и пообещала впредь сосредоточится на синглах и EP. Прекращать концертную деятельность норвежцы, однако, не собираются: их красочные живые выступления c приглашенными вокалистками Йонной Ли из проекта iamamiwhoami и Сусанне Суннфер пройдут в 2017 году в США и Европе.

Всемирно известный дирижер Владимир Юровский сыграет увертюру из последней оперы Вагнера и могучую Седьмую симфонию самого вагнерианского композитора, Малера. Такой концерт в 1909-м дал сам Малер и словно запечатлел конец романтической музыки: через несколько лет ее пышная красота разобьется об авангардные амбиции молодых композиторов. Если все эти романтизмы и авангарды вам ни о чем не говорят, то тем более стоит идти: перед исполнением Юровский расскажет что к чему, а рассказчик из него очень дельный.

Божественная меланхолия «Реквиема» Моцарта, дирижер Теодор Курентзис, каждый концерт которого сопровождают сумасшедшие аншлаги и экстатические восторги слушателей, идеально подготовленные музыканты MusicAeterna — это одно из главных музыкальных событий года, а то и десятилетия. Даже если вы не слышали ни единой ноты из «Реквиема» — что практически невозможно, — на концерт нужно идти за потрясающим акустическим впечатлением. Курентзис и его музыканты играют с таким маниакальным вниманием к деталям, что иногда кажется, будто кто-то включил альбом английской арт-рок-группы.

Начавшись как сольный электронный проект Джо Маунта, в 2011 году Metronomy выпустили альбом «The English Riviera», который стал переломным в их карьере: тогда они заиграли статный, умный и очень красивый инди-поп, который привел их на большие концертные площадки и фестивальные сцены. В Москве Metronomy выступали еще в 2010 году на Пикнике «Афиши» в статусе многообещающих новичков, а впоследствии приезжали на фестиваль «Субботник» и возвращались с сольным концертом.

Сокративший продолжительность до одного дня фестиваль Park Live пока заявил артистов, чье присутствие в лайнапе порадует в первую очередь поклонников альтернативного рока — армяно-американцы System of a Down, воссоединившиеся еще в 2010-м и до сих пор не записавшие новых песен, а также канадцы Three Days Grace и шотландцы Twin Atlantic. Местом действия в этом году станет еще один московский стадион «ВЭБ Арена».

Про молодого бруклинского рэпера мир услышал только год назад — тогда никому не известный Desiigner попался на глаза Канье Уэсту, который позаимствовал куплет из его песни «Panda» и включил на свой нашумевший альбом «The Life of Pablo». Следом и оригинальная версия песни про панду (на самом деле — про белый BMW) тоже пошла в народ, превратившись в один из самых назойливых хитов прошлого года. А ее юный автор подписал контракт с лейблом Канье Уэста и прославился своими гиперактивными сценическими перформансами, один из которых в середине лета предстоит увидеть москвичам.

2016 год вознес группу «Ленинград» к невиданным прежде высотам — никогда прежде ансамбль Сергея Шнурова не выступал так много и на аренах такой вместимости. То ли еще будет: в 2017-м «Ленинграду» исполнится 20 лет, в связи с чем группа отправится в масштабный тур. Его московская остановка состоится в середине лета на стадионе «Открытие Арена» — площадке, где выступают титаны уровня Red Hot Chili Peppers и Depeche Mode.

Трио из Эссекса давно уже не нуждается в том, чтобы выпускать новую музыку: заполнять стадионы Depeche Mode могут и просто так. Однако, вместо того чтобы, подобно U2, отправиться в дорогу с ретроспективным материалом (а ведь поводов предостаточно: в этом году исполняется 30 лет альбому «For the Masses» и 20 — альбому «Ultra»), DM записывают зовущий к бунту сингл «Whereʼs the Revolution», правда, полностью состоящий из слегка переработанных клише самих себя. Впрочем, без обязательных «Just Canʼt Get Enough» и «Enjoy the Silence» концерт обойтись все равно не сможет.

Квартет из Лас-Вегаса — редкая в наши дни группа с гитарами, продающая пластинки многомиллионными тиражами. Справедливости ради, гитары способствуют этому не в первую очередь: Imagine Dragons играют стадионный рок с сильной оглядкой на положение дел в мейнстриме. Отсюда элементы хип-хопа и дабстепа в их музыке. Оба альбома Imagine Dragons продюсировал Alex da Kid, ответственный за «Love the Way You Lie» Рианны и Эминема и целый ряд радиохитов. На этот год у исполнителей композиции «Radioactive» запланирован выход третьего альбома, предваряет который выход сингла «Believer» — пафосного гимна, составленного из хлопков в ладоши, ударов по барабанам, переборов гитары и припева, который подается со всей мощью дропа в EDM.

С 2004 года Пикник «Афиши» остается одним из главных городских мероприятий с разноплановым лайнапом, первостатейными хедлайнерами и множеством сопутствующих музыке развлечений. Про фестиваль-2017 года пока известно немногое: объявлена дата, 29 июля, выпущена в продажу и немедленно распродана первая партия билетов для тех, кто готов брать их, не глядя на афишу. Первого участника фестиваля обещают объявить 15 марта.

«Бледный император» несет службу во имя темных сил вот уже более двадцати лет. И за это время все уже давно привыкли и смирились с Мэнсоном — да и сам он заметно поумерил пыл. Однако в России артист до сих пор считается живым воплощением зла: его выступление в 2014 году в Новосибирске было сорвано силами православных активистов, а хедлайнерский сет на фестивале Park Live отменили в последний момент из-за хулиганского звонка о заложенной бомбе. Спустя три года Мэнсон наконец-то вернется в Москву, чтобы презентовать десятый студийный альбом «Say10» — произнесите название вслух и вы поймете, что имеется в виду.

Какое-то время назад казалось, что переживший расцвет на рубеже XX и XXI веков поп-панк благополучно отмер вместе со многими другими жанрами той эпохи, вроде нью-метала. Как бы не так: сиднейский квартет 5 Seconds of Summer, выступающий в амплуа «One Direction для менее послушных девочек» ездит по свету, выступая на стадионах и выворачивает карманы родителей. В Москве 5SOS сыграют на крупной открытой площадке — самом подходящем месте, чтобы устроить для тысяч девочек запоминающиеся проводы лета-2017.

Трио из города Лидс, номинанты «Грэмми» и Brit Awards, авторы двух замечательных альбомов «An Awesome Wave» и «This Is All Yours»
и попросту одна из самых достойных современных инди-групп Великобритании возвращается в Россию. Alt-J впервые выступали в Москве 4 года назад — тогда они открывали концерт Hot Chip. Сегодня они полновесные хедлайнеры, что, на первый взгляд, даже немного удивительно (их электрофолк выглядит слишком тонкой, странненькой штучкой для больших арен) — но, безусловно, приятно и заслуженно.