Путь из медицины в искусство
Творчество уроженца Томска, художника и предметного дизайнера Тараса Желтышева насквозь пропитано медицинскими мотивами не случайно. Познанием человека и окружающей его среды он интересовался с юности, поэтому в 2010 году поступил в Сибирский медицинский университет, но бросил его после четвертого курса и всерьез занялся дизайном.
«Еще до учебы в меде я занимался 3D-моделированием, хотел создавать истории и главных героев этих историй. Но еще на втором курсе я понял, что дальнейшая моя судьба не будет прямо связана с врачеванием, потому что проблему нужно, как и болезнь, полностью понимать и разбираться с ней глубинно, как с сорняком. Сейчас Yoomoota и есть то место, в котором мы пытаемся добраться до корней нашей жизни».
Экспериментируя с визуальной функциональностью, Желтышев начал создавать единичные предметы коллекционного дизайна, когда этот тренд только набирал обороты на российском арт-рынке, — все они так или иначе отсылают к биофизике человека. Тарас называет свои работы «частью нового направления дизайна, основанного на естестве человека вперемешку с мультипликацией и легким сюрреализмом».
Благодаря участию в международных выставках, ярмарках и премиях молодой художник довольно быстро получил признание. Сам Желтышев поворотным в карьере считает проект «Лимфостул» — сферический стул из войлока, по форме напоминающий крошечного стража нашего тела — лимфоцита. Это был эксперимент для проверки того, окажутся ли публике понятны и близки его идеи и взгляды на мир. Художник дебютировал с ним на выставке Salone del Mobile в Милане в 2018 году, а через год представил «Лимфостул» на престижной ярмарке коллекционного искусства и дизайна Collectible в Брюсселе — успех привлек внимание российских и зарубежных галерей.
Еще одним важным событием в карьере стало сотрудничество с мебельным производством Mrs.Ruby в 2019 году. У художника появились ресурсы для реализации собственных идей, и совместно выпущенную линейку предметов интерьера можно было увидеть на ярмарке Cosmoscow.
Арт-вселенная Yoomoota
Постепенно у Тараса сформировался авторский узнаваемый стиль и темы, на которые ему интересно говорить: физиология и психология человека, образование в области здоровья, воспитание и современная культура со всеми связанными социальными и глобальными проблемами. В результате в 2020 году он начал создавать арт-вселенную Yoomoota, которая продолжает развиваться сегодня. Это проекция наших тел и сознаний, олицетворение всего, что есть в человечестве, в глобальном смысле.
При первом взаимодействии со вселенной мы оказываемся только в одной из ее галактик, которая насчитывает двадцать четыре планеты, населенные разнообразными героями. Среди них — Candy Lady как олицетворение сахарной зависимости, самой широко распространенной и непреодолимой, а также Pillman, состоящий из капсул и таблеток Пилюльный человек, который оказывается отсылкой к мысли, что многие абсолютно здоровые люди не представляют жизнь без волшебной пилюли.
«Именно с Пилюльным я себя больше всех ассоциирую, хотя каждый узнает какую‑то часть себя и во многих других персонажах. Так, планета Оргиньон является важнейшей во вселенной, потому что рассказывает про наше тело и биохимические и физиологические процессы в нем».
В арт-вселенной можно встретить и живопись, и скульптуру, и необычную мебель, и даже NFT-коллекцию, которую Желтышев выпустил год назад на площадке Opensea. По стилю художник разделяет свои предметы на три группы. Одни основаны на физиологических процессах в нашем организме: деликатно, без шокирующих подробностей имитируют клетки, органы и процессы жизнедеятельности. Другие придерживаются концепта арт-игрушек и передают определенный опыт, а третьи отражают окружающие нас физические процессы, объясняя агрегатные состояния и их трансформацию.
Согласно концепции художника, Yoomoota — это не придуманная вселенная, а альтернативный мир, существующий буквально с зарождения жизни на нашей планете. Исследуя его, Желтышев замечает проблемы и образы, которые потом и переносит в наш мир в виде творчества. Являясь своего рода зеркалом современности, вселенная отражает ее разные аспекты: от вопросов воспитания детей и взрослых до здоровья индивида и социума в целом. В планах — говорить и о глобальных проблемах вроде мирового голода или таяния льдов в Антарктиде.
Образовательная миссия
Изначально рынок коллекционного дизайна рассчитан на узкий круг покупателей и инвесторов, однако Yoomoota характеризуется взаимодействием с разными аудиториями. Один и тот же образ можно встретить в нескольких формах — от лимитированной коллекции скульптуры до мультипликационных роликов и цифрового искусства. Скоро арт-объекты будут производиться на фабрике, подобно всемирно известным KAWS, и более массовые тиражи окажутся доступны широкой аудитории.
«Как у художника у меня есть цель и миссия — познакомить людей с Yoomoota, чтобы они могли использовать знания из вселенной в своей жизни. Я убежден, что она в состоянии помочь людям стать более эффективными и перейти на другую ступень эволюции. Yoomoota заключает в себе уже переработанный опыт, благодаря которому людям необязательно переживать сложные жизненные ситуации, совершать ошибки, заниматься болезненной рефлексией, чтобы познать себя.
Одна из самых сложных планет — это планета Эмо. Персонажи, живущие на ней, — наши с вами эмоции. Но как мы можем изобразить эмоцию и понимаем ли мы ее? Что значит счастье, а что — горе? С исключительно физиологической стороны эмоции запускают приблизительно одинаковые химические реакции, за исключением неких деталей, — об этом повествуется на планете Оргиньон. А на Эмо эмоции предстают в интуитивно персонализированном виде для общества. Персонажи объясняют, почему мы боимся, почему любим, злимся или смеемся.
Например, Красный страх — персонаж, отталкивающий страхи. Он напоминает, чего мы на самом деле боимся. Так, я боялся уколов, но если поставить меня перед выбором — полететь на самолете или сделать укол, я выберу второе. Можно двигаться и дальше вглубь, найти тот самый страх, который преобладает над другими. И если мы научимся этому, только представьте, от какого количества второстепенных страхов мы сможем избавиться».
Мировой рынок и $1 000 000 инвестиций
В этом году Тарас Желтышев вышел на новый уровень: коллекционеры и владельцы галерей Stargift Илья Слуцкин и Вашик Мартиросян проинвестировали в его вселенную один миллион долларов, что само по себе явление редкое в карьере современных российских художников. Маленькая мастерская в Москве переросла в полноценное производство изделий в Бангкоке — отдельное здание, где каждый из четырех этажей отведен под свой производственный процесс. Там есть покрасочная камера, отдельные зоны для создания мебели, малых скульптур-игрушек из пластика и картин, а также идейная цитадель для работы над эскизами и крыша — место для использования аэрозольной краски и отдыха под солнцем.
Понимая, что Yoomoota может быть актуальна для всех стран, Тарас смело выходит на мировой и особенно азиатский рынок, поскольку образы его вселенной оказываются очень близки местным жителям. Совместно с ведущей тайской галереей 333Gallery он сейчас готовит свою первую зарубежную персоналку. Она пройдет в октябре в бангкокском Icon Siam, входящем в топ-10 моллов всего мира. Картины, скульптуры, коллекционные игрушки, мебель и инсталляции на выставке будут оформлены в виде путешествия по миру Yoomoota, проводником которого выступит герой со Cтанции Любопытства по имени Асприм.
«Инвестиции позволяют развиваться глобально — это то, чего я хотел, и то, к чему постепенно иду благодаря партнерам. Раньше я не мог создавать большие коллекции, потому что производство таких изделий стоит дорого. Без них было невозможно коллаборировать с галереями и брендами. Сейчас для меня открылось множество дверей».
Помимо баз в Москве и Бангкоке, планируется открытие галерей Yoomoota в разных городах мира — например, в Дубае и Сингапуре. Российский зритель все так же сможет наблюдать за развитием вселенной Yoomoota: в галереях Stargift и на крупных ярмарках, в ближайших планах — Cosmoscow.