Концерты Mujuice и UNKLE, документальный фильм о Большом и выставка Салахова

Фестиваль 2morrow, который закончился на прошлой неделе, сделал неделю дополнительных показов. Среди них — воскресный сеанс красочного фильма русско-французского режиссера Пьера Леона, современной версии «Двойника» Достоевского, переписанного легкой рукой под современность.

Режиссеры Ник Рид и Марк Франкетти снимали для HBO закулистье Большого театра в течение целого сезона. Начали сразу после нападения на худрука Сергея Филина, которому плеснули в лицо кислотой во дворе. Новый худрук, внутренние конфликты, будни балерин, парадный Медведев в ложе, нарядные репетиции и споры на планерке — материала за несколько месяцев было отснято столько, что в «Большой Вавилон» поместилось всего по чуть-чуть. Как создавался фильм – читайте в интервью с Марком Франкетти.

Степенная историческая мелодрама. Ирландская эмигрантка, переехав в Америку, а потом вернувшись на время домой, успевает за это время полюбить двух мужчин на разных континентах. Ирландку играет замечательно повзрослевшая Сирша Ронан, ее кавалеров — Эмори Коэн (в Америке) и рыжий наследник актерской династии Доналл Глисон (в Ирландии). «Бруклин» ведет повествование с такой нарядной старомодностью, что она может показаться даже чуть старше 50-х, в которых разворачивается действие, но это ему идет. Здесь есть все, чего можно ждать от прилежной мигрантской истории: два одиночества, три одиночества — и даже больше. А также программные для Америки, населенной когда-то одиночками со всего света, вопросы и сомнения — в доме, в себе, в близких.

Два нефтяных танкера повреждены штормом. Несмотря на то, что волны продолжают бушевать, команда береговых спасателей отправляется с мыса Кейп Код спасать членов экипажа обоих кораблей на деревянных лодках. Фильм основан на реальных событиях.

Кинетические и аудиовизуальные работы – вся классика science-art в одном месте. Это именно та выставка, где можно и нужно все трогать. Интерактивные снежные узоры, рисунки звуковых волн, фрактальная графика и музыкальные эксперименты. Среди авторов – Иван Кабалин, Ivan Rastr, Tundra, Kuflex, Ян Калнберзин и другие.

«Друг Шостаковича и Раушенберга», отец известной галеристки и художницы Айдан Салаховой, Таир Салахов был ключевой фигурой советского культурного пространства второй половины XX века. Еще в 50-е годы студент из Азербайджана привлек внимание к своему творчеству мощной дипломной работой, а в 60-е стал одним из представителей «сурового стиля» — важного романтического направления в советском реализме. Его герои — волевые, сосредоточенные — стали воплощением мечты целого поколения об обновлении, но при этом не стали символом нонконформизма. В отличие от многих признанных художников того времени, Таир Салахов никогда не был отщепенцем, он занимал такие должности, как секретарь правления Союза художников СССР, — и одновременно дружил со многими западными художниками, способствуя организации их первых выставок на территории Союза. Кураторы ретроспективы попытались уйти от стереотипов и показать картины Салахова как в первый раз — от романтического флера раннего «сурового стиля» до зрелых работ признанного мастера.

Впервые в России выставка, сделанная в сотрудничестве с Политехническим музеем, объединяет архивные изыскания и современное искусство, вводя в оборот культурный феномен пишущей машинки. На выставке можно увидеть и опробовать печатные машинки из коллекции Политехнического музея, а также увидеть авторскую машинопись из Литературного музея и произведения современных художников из фондов Московского музея современного искусства. Пишущие машинки Толстого, Пастернака, Солженицына и других классиков русской литературы сопровождают мультимедийные инсталляции Бориса Хлебникова, Хаима Сокола, Алексея Айги и других современных авторов. Выставка рассматривает печатную машинку во всех возможных аспектах ее существования — как элемент дизайна, литературного героя, орудие производства и, конечно, произведение искусства. Те же, кто не может лично посетить выставку, может посмотреть на нее онлайн на сайте Thngs: онлайн-экспозиция – это начало большого сотрудничества проекта с Политехническим музеем.

Сто пятьдесят лет назад шоссе, аэропорты, вокзалы были не просто объектами инфраструктуры, а символами нового времени. Художники прославляли средства передвижения, которые впервые за многие столетия позволили человеку перемещаться на огромные расстояния за несколько часов, — в то время это казалось настоящим чудом сродни божественному. Сегодня мы путешествуем за пару часов на несколько тысяч километров и с трудом представляем себе мир без технологий. Выставка предлагает взглянуть на историю трансформации чуда в обыденность — на примере творчества выдающихся художников Александра Дейнеки, Юрия Пименова, Александра Самохвалова, Георгия Нисского, Александра Лабаса и других (в том числе малоизвестных шестидесятников).

Экстравагантный арт-деятель Андрей Бартенев совсем недавно стал художественным руководителем галереи «Здесь на Таганке». Выставка «Ногами в воде, головой в облаках» станет для него первым кураторским опытом и начнет серию проектов «Год счастья». В экспозиции – работы самого Бартенева, а также молодых художников Протея Темена, Веры Рейнер, Владимира Бордока, Маши Ив, Димы Шабалина и других.

К шотландские ветеранам панк-рока, чьи лучшие годы пришлись на 80-е, в России относились с какой-то особенной приязнью. Виной тому, есть ощущение, не только музыка, но и броский мерчандайз (пиратский, естественно), активно распространяемый в 90-х. Ну и пошедший в народ лозунг, изначально — название их альбома 1981 года выпуска.

В феврале Муджус выпустит новый альбом, первый сингл с которого — совместный с Земфирой «Возвращайся домой» — кажется, произвел на всех крайне благоприятное впечатление. Надо сказать, что в режиме диджей-сета или электронного лайва Муджус не менее эффектен. В последнем можно будет убедиться на вечеринке Plavay в Powerhouse. Несложно предвидеть аншлаг.

Клуб Monasterio относится к числе несуществующих, что не мешает его команде организовывать значимые московские техно-ивенты. На ближайший, в «Конструкторе» прибудет техно-аноним в красной маске Redshape, который сыграет лайв (представление о том, как это выглядит, можно получить из видео его выступления на пятилетии Boiler Room в Берлине). Кроме него в лайнапе значится Antigone, человек, находящийся в авангарде новой парижской техно-сцены.

Появившийся в разгар всеобщего увлечения трип-хопом проект UNKLE до сих пор сохраняет статус крайне убедительного творческого и концертного объединения — в разные годы коллектив сотрудничал с музыкантами Massive Attack, Томом Йорком, Джошем Хомме из Queens of the Stone Age и многими другими. Впрочем, и сейчас UNKLE не сбавляет оборотов, приглашает новых исполнителей и вокалистов, а также демонстрирует на своих концертах всю печаль и величие электронной сцены Британии.

Лайнап вечеринки, которая начинается в 17.00, вместит и тюменского техно-продюсера Unbroken Dub, куда более востребованного за пределами страны нежели на родине, и деятельного энтузиаста актуальной клубной сцены Никиту Забелина, и исландца Exos, чьи релизы выходили на лейбле «трип» у Нины Кравиц.