Все премьеры, вечеринки, выставки, спектакли и маркеты в Москве с 2 по 4 декабря

Для новой сказки студия «Дисней» выбрал весьма оригинальную фактуру — древнейшую полинезийскую культуру, красоты Океании и мифологию островитян. Сюжет мультфильма разворачивается 2000 лет назад на островах близ нынешних Фиджи и Таити, а новой диснеевской принцессой назначена аборигенка Моана, которой помогает человек-полубог и одушевленный океан, словно коврик из «Аладдина». И это не случайно: «Моану» придумали как раз таки создатели «Аладдина» и «Русалочки». В качестве соавтора сценария позвали новозеландский талант — Тайку Вайтити, режиссера «Реальных упырей» и третьего «Тора».

Режиссер Роберт Земекис, у которого в фильмографии множество легендарных фильмов (от трилогии «Назад в будущее» до анимации) впервые снял кино о событиях Второй мировой войны. Бред Питт и Марион Котийяр в роли шпионов разыгрывают любовную драму: британский агент и французская антифашистка познакомились на задании в Касабланке, женились, родили ребенка, а потом мужу сообщили, что, возможно, все это время жена была немецкой шпионкой — разберись с ней. На этом фильме Питт после «Бесславных ублюдков» и «Ярости» снова повстречался с фашистами в кадре, а также породил слухи о реальном романе с Котийяр.

Игровая картина о жизни легендарного французского исследователя и документалиста Жак-Ива Кусто: покупка корабля «Калипсо», первые путешествия, отношения с семьей и мировое признание. Главную роль исполняет заслуженный актер Ламбер Вильсон, жену Кусто играет Одри Тоту, а сына — Пьер Нине. Примерный байопик с живописными подводными съемками.

Французская драма, где Натали Портман и 17-летняя дочь Джонни Деппа Лили-Роуз кутят в Париже 1930-х и разыгрывают паранормальные явления в роли американских сестер-медиумов. Режиссер фильма — Ребекка Злотовски, выпускница парижской киношколы La Fémis и автор «Прекрасной занозы», за съемки в которой Леа Сейду получила номинацию на «Сезар». В качестве сопродюсеров фильм поддержали братья Дарденн.

Билли Боб Торнтон возвращается к роли взломщика-алкоголика Вилли, который под Рождество грабит магазины вместе с напарником-карликом в костюме эльфа. Первый «Плохой Санта» 13 лет назад был придуман и спродюсирован братьями Коэн и снят Терри Цвигоффом. У сиквела же совсем другие продюсеры и новый постановщик — автор «Дрянных девчонок» Марк Уотерс. Торнтон снова сквернословит, отпускает расистские шутки, блюет и дерется с карликом (Тони Кокс). Украшением фильма можно считать Кристину Хендрикс, которой здесь отведена роль главы благотворительной организации с фиксацией на мужчинах в костюме Санта-Клауса.

В фильме рассказывается о том, как готовится ко взрослой жизни Оуэн Саскинд — мальчик с аутическим расстройством, который перестал разговаривать в три года. Спустя почти двадцать лет Оуэн находит работу и пытается начать жить отдельно от родителей — и все это благодаря героям диснеевских мультфильмов, повторяя реплики которых он научился выражать радость, гнев, озабоченность, печаль и усталость. Получивший режиссерский приз на последнем «Сандэнсе» фильм об Оуэне и его отце, журналисте The New York Times Роне Саскинде, в первую очередь о том, сколько терпения, принятия и профессиональной помощи нужно выделить каждому ребенку с особенностями, чтобы он был готов ко встрече со взрослым миром. 4 декабря в Центре документального кино будет всего один показ.

Нью-йоркские светские львы и львицы — от Анны Винтур и Айрис Апфель до Тома Вулфа и Майкла Корса — признаются в любви легенде модной уличной фотографии, Биллу Каннингему, постоянному репортеру The New York Times. 80-летний Каннингем, не упускающий ни одного интересно одетого персонажа в радиусе десятка миль, — минималист в быту, настырен и упрям, наматывает круги на велосипеде в поисках вдохновения и, как это часто бывает, пожертвовал почти всем, чтобы стать лучшим в своем деле. Мода рождается на улице, особенно в таких городах, как Нью-Йорк, — и выбор Билла Каннингема это только подтверждает. Он не брезгует Пятой авеню в конце рабочего дня, чтобы снять десять пар одинаковых офисных лодочек. Он мотается на барахолки через мост, чтобы снять полунищих, но довольных собой обитателей Бруклина. Он ходит по светским вечерам, не зная многих знаменитостей в лицо, — снимает только красивых и нарядных. Фильм покажут в субботу в ЦДК в рамках Уикенда фестиваля «Центр».

Пятилетняя ретроспектива (пейзажи, абстракции, натюрморты и портреты, выполненные темперой на холсте) одного из самых интересных молодых художников, по крайней мере из тех, кто занимается живописью в ее классической форме, — точно. Будущее картины сегодня, как никогда, стоит под вопросом, и у всей династии Тотибадзе обращение к высокому жанру (их картины напоминают классический голландский натюрморт) — предмет постмодернистской иронии. На столе — предметы роскоши: бутылки виски, стопки долларов, сигары, «все как у людей», от этой классической оптики — сюрреалистично, по-босхиански странно, до страшного красиво.

Французский писатель и культуролог Андре Мальро — первый министр культуры Франции, фигура противоречивая и неоднозначная, но, несомненно, интересная: он успел принять участие и в революционных событиях Китая начала века, боролся с фашизмом в Испании, интересовался Россией. В его философии — неизменно важные для всего современного кураторства попытки выстроить диалог между прошлым и будущим, неожиданные рифмы между забытым искусством и тем, что осталось в культурной памяти, сближение произведений разных времен и стран. Африканская пластика рифмуется у него с китайскими культовыми вещами, индийская — с европейским барокко. Собственно, выставка в ГМИИ объединила более 200 экспонатов, отобранных великой Ириной Антоновой из главных французских и русских музеев в соответствии с философской концепцией Мальро.

Влияние Италии на наше искусство трудно переоценить — наследие Возрождения и классицизма определило работы многих наших художников, которые за вдохновением и поиском живописной натуры отправлялись именно туда, устраивая себе в Италии резиденции. «Винзавод» на пару с МАХУ решил повторить эту практику по-новому — и вместе с главными именами московской художественной жизни (Преображенский, Розанов, Бояков) отправил студентов-академистов на итальянскую природу. В результате появился художественный дневник с фиксацией каждого дня с участием новых медиа. Сама выставка тоже оформлена в духе классики: экспозиция выстроена в традиции классической римской базилики.

Три года назад состоялась первая вечеринка «Witchout» с музыкантами, которые на тот момент совсем не выступали в московских клубах, зато у них хватало молодых слушателей в «ВКонтакте». С тех пор «Witchout» превратились в регулярное и популярное ночное событие. А когда запал начал угасать, их организаторы придумали костюмированные хардкор-рейвы «Скотобойня». Но и им на смену приходит что-то новое: серия вечеринок «Грезы» с футуристическим дресс-кодом и звуком в исполнении примерно той же обоймы исполнителей стартует на заводе «Кристалл» — одновременно их организаторы отмечают открытие своего одноименного медиапространства.

Французский продюсер Майк Леви записывает агрессивную абразивную электронику, предназначенную погружать в гипнотический танец самые крупные танцполы — такие как Space Moscow и даже больше. Gesaffelstein сделал себе имя релизами на лейбле Тиги Turbo Records и французском Bromance. Вышедший в 2013-м первый лонгплей «Aleph» констатировал его превращение из приятного героя электронного андеграунда в востребованного артиста с уверенным концертным графиком. Вот и в Москве он второй раз всего за полгода: его первое выступление в Space Moscow прошло так, что Gesaffelstein был забукирован повторно, теперь на день рождения клуба.

Как сообщают организаторы, именно прошлая вечеринка «Body» вдохновила основателей «Рабицы» на создание собственного места. Играть в субботу будет берлинский продюсер и диджей Ascion, а кроме него — Abelle, Никита Забелин, Palekh и другие.

После окончание последней армовской вечеринки ранее запланированного срока «Родня» продолжает держать первенство в организации долгоиграющего безумия. «Meets» — традиционный уже для клуба формат вечеринок, которые проходят четыре раза в год в начале каждого сезона. Эта — соответственно зимняя: 2 сцены, 40 часов музыки, 30 диджеев и музыкантов. Скажите маме и боссу, что в понедельник будете спать. Или нет, если афтепати затянется.

«Ленинград» начал 2016 год с одного из самых больших хитов в своей немаленькой истории. «Я всех героев ленинградских песен по большому счету люблю — наверное, поэтому мне удается брать даже те обстоятельства, в которых я не живу, и сочинять по их поводу что-то правдоподобное», — объясняет Шнуров природу успеха песни «Экспонат», которую явно будут петь хором — так же, как и хиты постарше.

От Адиля Жалелова весь год напрасно ждали второго альбома, который успел сменить больше предполагаемых дат выхода, чем последний релиз Фрэнка Оушена. Тем не менее без новых песен запланированный на 3 декабря концерт Скриптонита не обойдется: у его казахских единомышленников Jillzay буквально только что вышел альбом «718 Jungle», где Адиль ощутимо заметнее остальных. Ко всему прочему за прошедший год Скриптонит со товарищи очень сильно прокачались в смысле живых выступлений.

Один из главных специалистов по аутентичному музицированию на постсоветском пространстве, эстонский дирижер и скрипач Андрес Мустонен, на концерте к 60-летию Камерного оркестра России покажет, что прошлое — притягательная и опасная штука. Красоты «Коллажа на тему B-A-C-H» Пярта неизменно разбиваются о диссонансные глыбы, а приджазованная комфортная меланхолия «Broken Chant» Канчели постоянно скатывается в омут тревожных гармоний. В этой компании, кажется, только Шуберту удалось насладиться былой эпохой — его Пятая симфония подражает Моцарту, но не забывает и про свое время. На концерте шубертовского Моцарта можно сравнить с оригиналом: закроет вечер блестящая «Ночная серенада» № 6.

Макс Корж по-прежнему здорово чувствует своего слушателя — в этом нас убеждает только что вышедший альбом «Малый повзрослел», мужские, или, правильнее сказать, — пацанские, пылкие, пышущие тестостероном сочинения, словно предназначенные для исполнения под гитару, однако решенные в неглупой и эффективной высокооктановой стадионной электронике.

В комедии Вуди Аллена муж изменяет жене, жена обо всем узнает, но вместо скандала устраивает сокрушительный сеанс психоанализа сопернице. В МХТ пьесу поставит Константин Богомолов, едва ли не каждый спектакль которого — от «Идеального мужа» и «Карамазовых» в этом же театре до «Бориса Годунова» и «Князя» в «Ленкоме» — всякий раз становится самым резонансным событием сезона уже несколько лет подряд.

Эпохальный эксперимент режиссера и драматурга Андрея Стадникова с артистами Мастерской Дмитрия Брусникина задумывался как спектакль про Соловецкий лагерь особого назначения. В получившемся трехчасовом спектакле нет ни слова о сталинских лагерях, зато есть несколько советских пьес, поэзия Пауля Целана и набор коллажей из киносценариев европейских и американских фильмов (от «Горькой луны» до «Бронсона») про несвободу и насилие. Сюжета никакого нет и в помине, зато есть мощнейшая волна ужаса, поднимаемая командой актеров, которая в паническом финале окатывает всех присутствующих независимо от степени вовлеченности в материал. Спектакль играли на заводе «Кристалл» до реконструкции, потом на стройке на Сретенском бульваре. Так повелось — спектакль всякий раз играют в новом месте и при условии, что этого места скоро не станет.

Пьеса современного британского драматурга Дункана МакМиллана «Дыхание» — это своего рода краткое содержание совместной жизни мужчины и женщины, изложенное в форме диалога. Сперва они беседуют об экологической обстановке, в которой было бы непозволительной роскошью обзаводиться ребенком, ведь он неминуемо примется дышать, мусорить и расходовать и без того куцые ресурсы планеты. Затем скорость течения времени и восприятия мира поменяются — и жизнь полетит с бешеной скоростью по как будто заранее известному сценарию. Аккуратный минималистичный спектакль в Театре наций поставил опытный экспериментатор Марат Гацалов; за пространство в ответе художник-концептуалист Ксения Перетрухина. Над пластической партитурой работала Татьяна Гордеева, над музыкальной — Сергей Невский. В ролях — переехавшая из новосибирского «Глобуса» Людмила Трошина и хорошо знакомый публике Театра наций Роман Шаляпин.

Традиционно в ЦДХ можно будет не только закупиться всеми новыми книжками сразу, вместо того чтобы искать их по разным магазинам, но и встретиться с десятком авторов. Так, в пятницу основатель проекта «Москва глазами инженера» и просто блестящий рассказчик Айрат Багаутдинов представит свою книгу «Что придумал Шухов», предназначенную для детей, а в субботу критик Галина Юзефович проведет встречу с британским писателем Себастьяном Фолксом. В воскресенье о своей книге «Как все работает. Законы физики в нашей жизни» расскажет профессор Виргинского университета Луис А.Блумфилд, а кандидат биологических наук, лауреат премии «Просветитель» Александр Панчин прочитает лекцию «50 оттенков биотехнологий». Подробная программа — на сайте ярмарки. Чтобы не растеряться на non/fiction и точно купить там что-нибудь интересное, смотрите наш список из тридцати достойных книг.

Алиса Таежная, кинокритик и журналист, была одной из первых, кто публично рассказал о своем опыте борьбы с депрессией, а потом запустила группу психологической поддержки в фейсбуке, где она (как и другие пользователи, столкнувшиеся с подобным) всегда находит время прокомментировать непростые ситуации других. На своей лекции в галерее «На Шаболовке» Таежная расскажет, почему стремление к диалогу — обязательная часть выздоровления и как публично обсуждать психологические трудности. Сама лекция бесплатная, но надо будет заплатить 100 р. за вход на выставку.

В Новом пространстве Театра наций всю субботу будут идти лекции и обсуждения для тех, кто так или иначе интересуется модой. Куратор Дженна Росси-Камю расскажет о модных карикатурах журнала The New Yorker, историк моды и дизайна Джо Терни прочитает лекцию «Стали бы носить это в Уигане? Кто является мишенью шуток моды?», а Линор Горалик обещает разговор на тему «Персидский барс против шанхайского тушканчика: самоирония и автопародия у современных дизайнеров костюма». Продлится все до 18.00, вход свободный, но нужно зарегистрироваться заранее.

Во дворе посольства в Денежном переулке в воскресенье будут продавать все итальянское — продукты, предметы интерьера и даже одежду — так что это хороший повод не только закупиться настоящим пармезаном, но и поискать подарки на Новый год. Вход на ярмарку стоит 300 р., все собранные средства не только от билетов, но и продаж пойдут Федеральный научно-клинический центр им. Дмитрия Рогачева на поддержку исследований в области детской онкологии, гематологии и иммунологии.

В субботу и воскресенье фермерский рынок магазина Lavkalavka заполонят сыровары со всей России. Как обещается, приобрести на рынке можно будет буквально все: камамбер, моцареллу, горгонзоллу, пармезан, сулугуни, сыр с плесенью, сыр с травами и так далее. В программе праздника также мастер-классы по сыроварению, уроки игры на балалайке и выступление уличного театра «Высокие братья».

В ресторане «Хачапури» на Украинском бульваре в воскресенье устраивают ярмарку, где покупатели и продавцы — дети. Правда, если ваш ребенок рассчитывает много заработать (как удавалось некоторым на аналогичной ярмарке «Конструктор»), это не вариант: организаторы просят устанавливать цены не выше 100 р. Продать здесь можно будет надоевшие игрушки и книжки — но, разумеется, если они в хорошем состоянии. Сообщить о ребенке, который хочет побыть продавцом, нужно заранее.