21 лучший российский мультфильм всех времен: большой опрос «Афиши Daily»
T
21
Новый большой опрос «Афиши Daily»: мы попросили 37 критиков, режиссеров и телеграм-блогеров назвать лучшие мультфильмы, снятые в России за последние 35 лет. В итоге получился топ из 21 полнометражной картины. Еще больше мультфильмов ищите в персональных топах участников опроса.
Иван Проскуряков и Роман Супер*・2020
Кукольная анимация — зверь редкий, в полном метре почти невозможный. Каждый проект финансируется в основном с помощью краудфандинга, нужная сумма набирается за счет фанатов и киношников. У кукольной анимации специфическая репутация: хорошо, здорово, но зачем? Чтобы были шедевры! «Это Эдик» — не только материал для лекций Игоря Хилова, автора кукольных сегментов фильма, но и мастерпис в зрительском смысле. Он непредсказуемый, порой до буффонады комедийный, но и мрачный, при этом не скатывается в пошлятину про «темные стороны» Эдуарда Успенского. Это в какой-то степени наша «Одержимость», история человека с крайне специфической репутацией.
Марина Беляева
© «Амурские волны»
Алексей Цицилин・2021
Воронежская студия Wizart одной из первых в стране научилась делать качественную 3D-анимацию мирового уровня, но достичь столь же качественной драматургии удалось не сразу. Это главная проблема полнометражной российской мультипликации. «Ганзель, Гретель и Агентство Магии» захватывает небанальностью сюжета, непредсказуемостью сценарных поворотов, неоднозначностью персонажей, живой речью и изысканными гэгами. Абсолютно голливудское кино без примеси пошлых провинциальных шуток и цитат из советских шлягеров. Все очень стильно, включая внешний вид главных героев.
Сергей Капков
© СТВ
«После титров», «Пираты Белоуса»
Сергей Глезин・2010
Первая часть франшизы, в которой собираются все трое главных героев. Идеальное продолжение сольных мультфильмов — богатыри объединяются против уникального врага, которого невозможно победить привычным методом грубой силы. «Царица» берет от каждого сольника про богатырей лучшее: юмор, легкую интонацию, масштаб и ярких комедийных сайдкиков — и умело закручивает сюжет с помощью крутого дуэта антагонистов, коварной Царицы и вездесущего Ворона.
Маря Плевицкая
© «Мельница»
© Wizart Animation
Фильм — большая победа российской мультипликации на международном уровне. Он убедительно заявил о новой крупной и серьезной анимационной студии, расположенной не в Москве или Санкт-Петербурге, а в Воронеже. После полнометражного дебюта на студии, ныне называемой «Воронеж», были созданы и другие большие проекты, но первый блин не оказался комом. Можно простить «Снежной королеве» и вольное обращение с первоисточником, и несовершенство сценария, поскольку и простую публику, и профессионалов впечатлили увлекательные приключения, очаровательные персонажи, высокое качество анимации, выразительный визуал и динамика повествования. Об успехе ленты свидетельствуют кассовые сборы, резонанс на международных рынках и даже шорт-лист премии «Оскар».
Владлен Барбэ и Максим Свешников・2012
Алена Сычева
«Кино-Театр.Ру»
Владимир Торопчин・2011
Дружелюбный сосед богатырской франшизы под эгидой студии «Мельница» (есть даже намеки на их связь) не мог пройти мимо топа. Первый фильм в 2011 году сумел по-новому переосмыслить знакомые сказочные сюжеты. Мульт органично сочетает фольклор и современный юмор. Остроумные диалоги, приятная рисовка, рассадник культурных отсылок и яркие персонажи заслуженно превратили проект в объект зрительского интереса. Своенравная принцесса Василиса (и премудрая, и прекрасная одновременно), бесхитростный жених Иван (де-юре царевич, де-факто слегка дурак), харизматичный компаньон Волк (для близких просто Серый) и другие запоминающиеся герои вроде Царя и Кота смогли запустить еще одну успешную анимационную серию.
Евгений Белоусов
«После титров», «Пираты Белоуса»
© «Мельница»
© Bazelevs
В «Смешариках» поражает высокий уровень качества: 3D-графики, анимации, постановки кадра, работы с планами, движением камеры, монтажом. Фантастическая скорость профессионального роста для 2011 года. Смешные шарики, каждый из которых наделен своим характером, рассуждают на философские темы, ставят экзистенциальные вопросы: «Какой смысл в том, что происходит с нами в повседневности? Или жизнь окрашивается только приключениями?» Есть и метауровень: это мультфильм про кино, которое уводит от реальности, но парадоксальным образом открывает мир и помогает заново понять себя и свою маленькую большую жизнь.
Денис Чернов・2011
Юрий Михайлин
«Ведомости», «Звоните Гайдаю!»
Денис Чернов・2022
Pixar у нас дома. Блестяще разыгранный, нарисованный и отрендеренный мультфильм от создателей «Смешариков», который вполне мог бы стать прорывным для нас хитом в мировом прокате, если бы вышел до 2022 года. В нашей индустрии давно утвердилось разделение труда: 2D-полнометражки («Богатыри» и «Царевичи») снимаются для внутреннего рынка, 3D («Снежные королевы», «Бука», «Яга») — еще и с перспективой на экспорт. Первые почему-то долго получались лучше вторых. Видимо, когда пытаешься работать для всех, легко промахнуться мимо каждого. Финник это проклятье снял: настоящий гражданин мира, он ближе к Гринчу и Большому Лебовски, чем к домовенку Кузе. И все равно свой.
Николай Корнацкий
«Ведомости», «Звоните Гайдаю!»
© «Рики»
Константин Щекин・2020
Гончар находит огниво, мгновенно превращающее его в богача. Герою предстоит противостоять чарам Королевы, готовой на все ради волшебного предмета. У мультфильма студии «Вверх» много преимуществ. Это и отсутствие как такового злодея — вместо него искушение героя и его выбор. И визуал: мультфильм сделан в 2D-анимации, но за счет грамотной работы с тенями и полутонами художники добились объема и глубины. И обаятельная героиня Огонек, похожая на персонажей Миядзаки своей открытостью. И, что самое важное, неравнодушие авторов к проекту, которое чувствуется во всем вышеперечисленном.
Наташа Лобачёва
«Т–Ж», «Поп-девичник!»
© Vverh
«2х2», «алинолан»
«Т–Ж», «Поп-девичник!»
© «Стайер»
Гарри Бардин — один из самых титулованных российских аниматоров, обладатель каннской «Золотой пальмовой ветви» и пяти премий «Ника». Его первый полнометражный мультфильм «Гадкий утенок» — вольная музыкальная интерпретация сказки Андерсена, поставленная по произведениям Чайковского и снятая в технике кукольной анимации. История отвергнутого птенца превращается в социальный комментарий, горькую притчу о нетерпимости, давлении большинства и страхе перед любым, кто отличается от окружающих. Мрачную, резкую и доказывающую, что российская анимация может говорить со взрослыми на одном языке.
Гарри Бардин・2010
Эдуард Царионов
Константин Бронзит・2024
Константин Бронзит чудесным образом вывел заурядную сериальную историю на новый уровень, превратил совсем не обаятельного персонажа, который существовал до него, в прелестного и наивного героя непонятного рода и племени, почти что в Чебурашку. Его Лунтик настолько трогательный и так мечтает увидеть маму, что хочется его обнять. Это новый уровень телесности и материальности в анимации. При этом Лунтик проходит невероятные для ребенка испытания, участвует в погонях, достойных Джеймса Бонда, сохраняя фантастическую бесхитростность, какой может обладать только свалившееся с Луны существо. Сцена, где компания друзей оказывается в непонятном пространстве, а потом выясняется, что это грибница, крайне оригинально придумана. Это просто космос.
Светлана Хохрякова
«Московский комсомолец»
© СТВ
Илья Максимов・2006
Думаю, перед «Добрыней Никитичем» стояла очень важная задача: если не повторить, то хотя бы продолжить успех «Алеши Поповича». В случае провала этого кино не стало бы и будущей богатырской франшизы со множественными ответвлениями. Формула старорусского роуд-муви сработала на отлично, ансамбль персонажей вышел не менее прекрасным. Получилось крепкое и действительно семейное кино с яркими приключениями для детей, референсами к классике кинематографа и иронией над бытовыми проблемами для взрослых. Комедийный потенциал прошел проверку временем: танец трех девиц из 2006 года внезапно завирусился в зарубежном тиктоке в 2026-м. Знай наших!
Антон Прошин
© «Мельница»
© СТВ
Царь-самодур мечтает избавиться от своего подданного Федота, чтобы жениться на его сексапильной супружнице Марусе. Вся соль в стихах Леонида Филатова. Сохранив их живость и бесшабашность, постановщики дополнили литературу визуальным юмором, который, как и оригинал, целился во взрослую аудиторию. Такой материал требовал особенного стилистического решения — смеси лубка, русского модерна и журнальной карикатуры, подкрепленных грубоватой перекладной анимацией. С ними «Федот» заметно выделялся на фоне других полнометражных мультфильмов 2000-х — не только трендовых 3D, но и родственных 2D.
Людмила Стеблянко・2008
Катерина Гришина
Георгий Данелия и Татьяна Ильина・2013
Уникальный проект, ремейк культового игрового фильма в анимационном формате от режиссера оригинала. Полная противоположность современному «Диснею»! Особенно интересно смотреть, как сместились акценты. Что не вошло в игровой фильм, получило развитие в анимации. Многие ценители первоисточника говорят, что это не пошло картине на пользу, но лично я был очень рад окунуться в атмосферу нарисованного Плюка и прокатиться с его героями по пустынному миру, напоминающему картинкой игру «Машинариум», и одновременно с тем пугающе похожим на наши реалии. Отдельно хочу отметить дизайны обитателей Плюка, которые выглядят инопланетно и для отечественной анимации. Будто вдохновлены персонажами французских фильмов вроде работ Сильвена Шоме и проектов Studio 4°C, смотрятся стильно по сей день. Спасибо Георгию Данелии, что пустил к себе на пепелац!
Кирилл Блюменкранц
© СТВ
Юрий Кулаков・2006
Редкий пример российского мультфильма, который и критики, и зрители считают эталонным. Его выделяет недетская серьезность и визуальная смелость: при разработке фонов и образов художники-постановщики (среди которых был Игорь Олейников) вдохновлялись картинами русских живописцев и древнерусской иконописью. Стиль мультфильма органично сочетается с исторической достоверностью и элементами славянского фольклора. Князь Владимир — реальная историческая личность, и создателям мультфильма удалось пусть и не с документальной точностью, но красочно и захватывающе переосмыслить историю этого героя.
Дарья Болотникова
© «Каскад-Фильм»
© «Союзмультфильм»
«Гофманиада», которую Станислав Соколов и его команда снимали семнадцать лет, смотрится непросто — эта лента не массовая и не развлекательная. Но каждому ценителю анимационного искусства важно увидеть этот мастерски сделанный образец кукольной анимации, ныне довольно редкий. Когда-то советская школа десятилетиями задавала тон мировой кукольной мультипликации; сейчас флагманами стали зарубежные студии, главным образом американская Laika. В России кукольная анимация живет в короткометражном фестивальном формате, ее почти не встретишь в полном метре. «Гофманиада» вобрала в себя сложность и тонкую красоту техники. Есть фильмы, которые смотрят залпом: зритель непрерывно следует за сюжетом, страшится или восторгается, ругает или жалеет героев. А есть произведения, похожие на изящную музыкальную шкатулку, на мудреную головоломку и на хитросплетенный узор. Такова «Гофманиада».
Станислав Соколов・2018
Анна Голда
Андрей Хржановский・2020
Грандиозный протест против государственной цензуры от классика отечественной анимации Андрея Хржановского по сценарию, написанному совместно с Юрием Арабовым. Сбежавший Нос майора Ковалева обретает абсолютную власть, превращаясь в могущественного бездушного вождя. Скрещивая прозу Гоголя с музыкой Шостаковича, судьбы Булгакова и Мейерхольда с трагедией советского авангарда, этот разнородный и интеллектуальный фильм-коллаж защищает право художника быть уникальным, «не таким». Помещая в одно пространство творческую интеллигенцию разных эпох, от Пушкина до Наума Клеймана, кино говорит о важности неповиновения авторитаризму и цензуре во все времена.
Екатерина Визгалова
«Кино-Театр.Ру»
© Студия «Шар»
Константин Бронзит・2025
«На выброс» трехкратного оскаровского номинанта Константина Бронзита и Дмитрия Высоцкого — мультфильм не из франшизы, в нем самостоятельный сюжет и оригинальные персонажи, психологически выверенные узнаваемые типажи (галстуку Маку даже хотели дать приз за лучшую мужскую роль на кинофестивале «Маяк-2025»). Это фильм на стыке зрительской и авторской анимации, с глубокой коллизией и неожиданной развязкой. Авторы делали фильм для всех возрастов, каждый найдет свое. Здесь разнообразные кино- и литературные отсылки: от «Волшебника страны Оз» до «Чайки по имени Джонатан Ливингстон», от «Истории игрушек» и «Отважного маленького Тостера» до «Полиэтиленового пакета» Рамина Бахрани.
Алексей Сгибнев и Нина Мороз
© «Метрафильмс»
© Студия «Шар»
Застрявший в странном отеле путешественник не может его покинуть. Отель собирает изломанные души и не отпускает ни на шаг, заставляя жить по своим нелогичным правилам. Этот отель — не то игривое спасение от непокоя окружающего мира, не то танцующая могила для всего живого. «Непокой» Леонида Шмелькова — один из нескольких фильмов-первопроходцев из цикла полнометражных уникальных авторских фильмов, которые начали появляться в последние годы. Автор создает мир с чудными характерными персонажами, качественной анимацией (кстати, с применением редко использующегося сегодня ротоскопирования) и волнующей музыкой Сергея Курехина. Подержим кулачки за прокат «Непокоя».
Леонид Шмельков・2025
Олег Козырев
Леван Габриадзе・2017
Габриадзе выстраивает повествование как поток памяти — без привычных сюжетных кульминаций, но с безупречным ритмом и внутренней драматургией. Минималистичная анимация не упрощает, а усиливает выразительность, а каждая деталь работает на атмосферу и смысл. Это редкий пример, когда режиссура, текст, интонация и визуальный язык существуют как единое целое. Вот почему «Знаешь, мама, где я был?» — один из лучших мультфильмов.
Наталья Иванова-Достоевская
© Bazelevs
Илья Максимов・2003
Одна из главных российских анимационных полнометражек, именно она начала славную историю студии «Мельница». Здесь яркие герои, запоминающиеся злодеи, да и сам выбор сказок Гауфа для экранизации в качестве первой полнометражки студии довольно неожиданный. При этом мультфильм не стремится быть исключительно детским — порой он жутковатый и даже пугающий, не только благодаря литературной основе, но и смелости сценаристов и аниматоров. И это здорово!
Прокопий Уляшов
© «Мельница»
«Московский комсомолец»
«Т–Ж», «Оревуар, Шошанна!»
© «Мельница»
Знаковый мультфильм, который показал: анимация по мотивам эпоса может продаваться на ура. Богатырская франшиза на экранах двадцать два года — это вам не шутка. По ней можно судить о том, как чувствует себя общество. В первых частях, вышедших в нулевые, полно самостоятельных героинь, а в одной из последних у жен богатырей одна задача — поднять демографию. Проект увидел свет в лучшие годы франшизы, когда Бронзит и Свешников еще не отошли от дел. Внятно рассказанный былинный сюжет, меткие интертекстуальные отсылки и остроумно деконструированные фольклорные архетипы — такое в нашей анимации было впервые.
Константин Бронзит・2004
Александра Подольникова
Главный редактор: Александра Садыкова-Левина. Редакторы: Тимур Алиев и Евгений Ткачев. ФоторедакторЫ: Екатерина Кокина, Андрей Заплатин и Антон баклыков.
ИКОНКИ: NOUN PROJECT. Арт-директор: Артём Хайрец. Дизайн и вёрстка: Екатерина Полякова
* Роман Супер внесен Минюстом в реестр иноагентов