16 лучших фильмов «Сандэнса-2026»

Главное сокровище фестиваля: основанная на реальных событиях драма про 8-летнюю девочку, которая гуляла с папой в парке, потерялась и стала свидетельницей изнасилования. Теперь ребенку предстоит дать показания в суде, раньше времени узнать, что такое секс, почему мир опасен, научиться жить с постоянными кошмарами и взять на себя ответственность за всех вокруг. Режиссер Бет де Араужу отталкивалась от собственного опыта. Ченнинг Татум сыграл лучшего папу, о котором только можно мечтать в эпоху кинематографа безотцовщины. А маленькая актриса Мейсон Ривз очаровала весь «Сандэнс», фильм победил не только в зрительском голосовании, но и в профессиональном: жюри отдало ему Гран-при.

В российском прокате с 26 ноября. 

Еще одна основанная на реальных событиях история о преодолении горя, но на этот раз снятая в комедийном ключе. В большой и невероятно дружной семье происходит беда: младшая дочь совершает самоубийство. Спустя два месяца брат (Купер Райфф, режиссер, сценарист и звезда фильма «В ритме ча-ча-ча», победившего на «Сандэнсе-2022»), сестра (Люси Бойнтон из «Богемской рапсодии»), мама (Хоуп Дэвис) и папа (Дэвид Духовны) все еще не знают, что делать с урной для праха. Семья медленно и мучительно готовится к похоронам, а режиссер Джей Дюпласс пытается заземлить высокую трагедию неуклюжей комедией. Кто-то из сиблингов похищает урну. Родители при детях шутят о сексе. В основе фильма лежит стендап комика Адама Кейтона-Холланда, который потерял младшую сестру — и решил, что юмор может быть хорошим проводником боли. «Увидимся» ни на что не похожий фильм, в котором тысяча капелек-шуток ближе к финалу прорывает в зрителе плотину и превращается в водопад слез. 

Тихое драмеди Джозефа Куботы Владыки про скорбь, брак и секс — ключевые темы минувшего фестиваля. Овдовевшая японка находит утешение в латиноамериканских танцах, на которые она ходила вместе с мужем. Призрак покойного является ей в образе большой птицы, но не страшной, как в прошлогодней «Сущности» с Бенедиктом Камбербатчем, а милой и беззащитной. Подруги, напоминающие группу поддержки из «Секса в большом городе», советуют выйти из дома и развеяться. А тренер по танцам, к которому влечет героиню, дает ей понять, что он — полиамор. Вот такое вот японо-американское «Танго на осколках».

Новый режиссерский опыт Оливии Уайлд («Образование», «Не беспокойся, дорогая») — американская вариация на тему «Соседей сверху», в которой секс-позитивные герои Пенелопы Крус и Эдварда Нортона заглядывают в гости к переживающим брачный и сексуальный кризис персонажам, собственно, Оливии Уайлд и Сета Рогена. Сюжет предсказуем и бесплоден (кино по-прежнему не знает, как спасать отношения, поэтому предпочитает наблюдать за их упадком), но юмор фееричен, психологические наблюдения точны, а актерская экспрессия поразительна. Это одновременно и тонкая, и взрывная комедия про брак и секс, так что неудивительно, что прокатчики устроили вокруг нее пляски с бубном. Победила, как водится, студия А24.

«Гадкая сестра» и «100 ночей Хироу» этого года, а заодно и версия «Франкенштейна», в которой оказалось куда больше глубин и каверз, чем в самом «Франкенштейне». В патриархальном фэнтези, где на женщин во время свадьбы надевают ошейники, происходит секс-революция. Мастер на все руки (Питер Динклейдж) изготавливает по заказу рыбачки (Оливия Колман) плетеного мужчину (Александер Скарсгорд) — идеального мужа, который дарит жене все свое внимание, силы, страсть и время. 

Чудо-мужчина напоминает разом и хорошо настроенный ChatGPT, и продвинутую секс-игрушку: умеет активно слушать, эмоционально поддерживать и без устали выполнять работы по дому. Рыбачка на глазах расцветает, а все заботы пары быстро сводятся к тому, чтобы ежедневно чинить кровать, которая ломается каждую ночь. Деревенские мужчины начинают нервничать, потому что к такой конкуренции патриархат их не готовил. Но еще больше нервничает местная матрона (Элизабет Дебики), которая выстроила внутри патриархата свой собственный матриархальный deep state. Остроумное фэнтези сперва проходится (уже знакомой походкой) по мужчинам, но ближе к концу позволяет себе скептически огрызнуться и в сторону гендерного реванша. Задорная комедия, полная сюрпризов и чрезвычайно полезная брачная история. В каком-то смысле — «Шрек» с живыми актерами.

В российском прокате с 5 ноября.

Безбашенная, неполиткорректная и возмутившая многих комедия о школьном учителе, который подговорил детей поставить под видом «Вестсайдской истории» совсем другой спектакль. Фильм сталкивает юношеский идеализм и детскую доверчивость с взрослым ничтожеством и моральным банкротством — и получается гремучая смесь «Общества мертвых поэтов» и «Таксиста». Упоительное бесстыдство.

Размеренный ромком Рейчел Ламберт (автора «Иногда я думаю о смерти», про который мы писали с «Сандэнса-2023») с Дженни Слейт и Крисом Пайном о том, как постепенно оттаивают однажды замороженные чувства, — и о том, как просыпаются после многолетней депрессии люди, которые верили, что с ними все в порядке. Пересказывать сюжет бессмысленно: получится мелодрама о разведенном враче, который вдруг узнал, что его давняя школьная любовь бросила карьеру в Вашингтоне и вернулась в их маленький Кливленд. Да еще и стала учительницей его страдающей от панических атак дочери. Ну и как тут не воссоединиться? Но в «Карусели» важен не водевильный сюжет, а то, как бережно и чутко сценарий относится к переживаниям героев. Это очень нежное кино о пробуждении после травмы, критиковать которое очень легко, но как-то бесчеловечно.

На этом «Сандэнсе» было сразу три фильма про школьные мюзиклы: собственно, безбашенный «Мюзикл», трепетное английское кино про женскую дружбу «Extra Geography» и тихое драмеди «Вне себя», основанное на одноименной короткометражке. Героиня — школьница, чья мама была учительницей и погибла во время шутинга. На десятую годовщину трагедии девочка вместе с одноклассниками решает поставить спектакль про события того кошмарного дня. Учитывая, что в «Мюзикле» школьники и вовсе (внимание: спойлер!) реконструируют трагедию 11 сентября 2001 года, начинаем подозревать, что в сценарных лабораториях «Сандэнса» обосновались большие фанаты «Конференции» Ивана И.Твердовского.  Ну а «Вне себя» — кино с харизмой «Над пропастью во ржи»: образцовый роман о мятежном подростке, который на своих условиях примиряется с несовершенством этого мира.

Образцовое сандэнсовское роуд-муви: американка ливанского происхождения должна отвезти своего сына в другой штат, потому что в родном штате его отчислили из школы за драку. В пути семья встречает много святых чудаков, останавливается в мотелях, удивляется нравам Лас-Вегаса и попадает в колонию нудистов. Но главное: мама и сын начинают наконец-то разговаривать друг с другом. Самый светлый фильм фестиваля. И пронзительная работа бельгийской актрисы Любны Азабаль, которую самые зоркие из нас могли приметить еще в «Пожарах» Дени Вильнева.

Тоже типичное сандэнс-муви, но в лучшем смысле этого слова. Уилл Полтер играет наркозависимого из Огайо, участвующего в программе реабилитации. Большинство людей вокруг голливудской звезды никакие не актеры, а настоящие выпускники этой программы. В отличие от таких фильмов, как «Красивый мальчик» с Тимоте Шаламе и Стивом Кэреллом, «Вернуть Бена» с Лукасом Хеджесом и Джулией Робертс и «Четыре хороших дня» с Милой Кунис и Гленн Клоуз, «Округ Юнион» оставляет героя один на один с зависимостью: родителей у него попросту нет. В то же время драматургии действия, как в перечисленных выше картинах, игровой дебют документалиста Адама Микса предпочитает драматургию ломки. В фильме есть поворотные события, но нет привычной для кино о борьбе динамики. Перемены в герое здесь происходят не тогда, когда этого требуют законы трехактного повествования, а тогда, когда он оказывается к ним готов. И эта жизненность тихой деревенской прозы завораживает, ну а Уилл Полтер совершает самый настоящий актерский прорыв.