Премия Кандинского Монастырский, Братков и другие о молодых номинантах

возраст 26 лет

резюме Имеет степень магистра философии. Сознательно не получала художественного образования. Участница проекта megazine.biz ­(интернет-магазин, в котором ничего нельзя купить), агент проекта supostat.org (интернет-платформа для исследовательской арт-журналистики).

премия Кандинского Номинация «Медиаарт» за работу «Artists’ Private Collections», интернет-проект, живущий своей жизнью: в нем устанавливаются сложные связи между подаренными, украденными, найденными или купленными художниками произведениями искусства.

Андрей Монастырский

«Проект «Artists’ Private Collections» — это очень живое место. Работы, которые в него попали, обычно куда-то теряются и на свет не вылезают, а тут вдруг появляются, да еще между ними усматриваются интересные связи. Вообще, Настя работает не над картиной или объектом, а над целым кругом контекстуальных отношений между художниками — такое социально-эстетическое отношение к искусству. Плюс все это связано с сетями, с интернетом. И она понимает и чувствует материал и как философ, и как художник, то есть на чувственном уровне. У нее это очень сочетается. Вот, скажем, работа с флагштоками — «Где твое знамя, чувак?». Флагшток — это же фундамент идеологии, знамя символизирует лозунговость. А тут множество флагштоков под разными углами скомбинированы, и это целый гул возможных идеологий, хаотический и интересный, как абстрактное пятно. Настя закончила философское отделение, а не Суриковский институт, и это дает ей дистанцию по отношению к тому, что происходит в современном искусстве, — она может наблюдать его издали, и картина будет более широкой, чем у художника, который вставлен в профессиональную ситуацию и может видеть только то, что происходит прямо перед ним. Настя очень мобильна в этом поле — и это только плюс. И конечно, как художник она связана с концептуальной традицией, потому что работает с самыми широкими контекстами».

возраст 27 лет

резюме Родилась в Кемерово. Окончила биолого-химический факультет МПГУ и режиссерский факультет ВГИКа. Снимает игровое и документальное видео. Феминистка.

премия Кандинского Номинация «Медиаарт» за видеоработу «Боль»: несколько девушек в стерильном формате телеинтервью рассказывают о травматическом опыте отношений с мужчинами.

Борис Орлов

«Мне понравился этот проект внезапной исповедальностью, сугубо личным характером: художница вроде говорит не от своего лица, а от лица героинь. Такое коллективное действие — при этом предельно личное: иногда даже бывает неловко, когда их слушаешь, и в то же время ­забирает. Ведь чем отличается профессионал от дилетанта? Дилетант хватает первую идею и начинает с ней работать. А я по своему опыту знаю, что не всякая идея может удачно пластифицироваться. Идея — это выкачанное из хаоса нечто, а хаос должен быть систематизирован, тогда он принимает форму. И вот у этой вещи форма точно найдена — емкая и однозначная. И она работает как надо. Причем все очень скромно сделано, минималистично. Но видно, что автор как бы сама говорит одновременно с героинями, сочувствует им. Когда две девушки сидят за рюмкой и одна другой что-то рассказывает — это как-то не предполагает зрителя. И неудобно это слушать, и одновременно это правда, которую сердцем воспринимаешь. Подсматриваешь чужую жизнь».

возраст 26 лет

резюме Родилась в Ленинграде. Закончила Школу Родченко. Номинировалась на премию «Инновация», участвовала в нескольких групповых выставках, в том числе в «Аудитории Москва» куратора Екатерины Деготь. Снимает видео по похожей схеме: главная героиня (хорошенькая маленькая девочка) руководит неким процессом — например, ведет с помощью свистка урок в школе или зарядку для пожилых граждан в парке. Пользуясь своим невинным видом, она вовлекает участников экспериментов в подозрительно нездоровые отношения власти и подчинения.

премия Кандинского Номинация «Молодой художник» за видеоработу «Яйца», в которой воспроизводит старую электронную игру «Ну, погоди!»: Канис бегает по крыше и ловит в подол юбки падающие сверху яйца.

Ирина Корина

«Эта работа мне показалась одновременно смешной и очень страшной. Я прекрасно помню советскую электронную игру «Ну, погоди!», где волк ловит яйца, и видео Полины считалось моментально. Мне показалось, что в итоге получилось совершенно безумное и сумасшедшее смещение. Гендерный элемент тут очень смешным образом преломлен — и из такого комичного образа получилась довольно угрожающая и пугающая работа. С одной стороны, эти бьющиеся яйца можно в некотором смысле рассматривать как метафору будущих жизней. А с другой — все это носит такой легкомысленный характер. И все очень лаконично, просто, элементарно — мне кажется, в этом вся прелесть. Вообще, мне ­самой проще и ближе выразить что-то через пластику — но при этом мне очень интересны новые медиа. Я думала, что за ними будущее — за вещами, которые когда-то были за пределами искусства».

возраст 28 лет

резюме Родилась в Дагестане. Бакалавр лондонского колледжа Goldsmith, окончила Институт проблем современного искусства и РГГУ. Участница последней Московской биеннале, персональные выставки проходили в Москве и в Милане. Работает с темой национальной идентичности на европейский лад. Корректна, социально ангажирована, в курсе, что такое постколониальный дискурс. Делает вещи метафорические и поэтичные, но при этом нейтральные — даже когда переодевается в шерстяной костюм и бегает, изображая лошадь.

премия Кандинского Номинация «Медиаарт» за видео «Пуля». Художница стреляет в песок на пляже неподалеку от Махачкалы из пистолета Макарова. Потом роет песок руками, чтобы найти пулю, которая экспонируется наряду с видео.

Сергей Братков

«Мне больше всего понравилось то, как выставлена эта вещь. Таус выстроила красивую инсталляцию. Ведь летящая пуля — это предмет, который невозможно вернуть. А найденная пуля — уже образ остановленного времени. Если выражаться музыкальными терминами, эта инсталляция представляет собой контрапункт. Получается, что вынесенная под стеклянный колпак пуля позволяет созерцать время, и за этот прием художнице можно ставить пятерку. Что касается национальной проблематики — это, конечно, всегда художнику плюс. И на Западе, где Таус получает образование, конечно, этому учат. Но вот что касается военной метафоры — в ее отношении я остался спокоен. Но меня удивила именно необычность инсталляции».

возраст 24 года

резюме Студент Школы Родченко и Гуманитарного института телевидения и радиовещания (факультет кинооператорского мастерства). Работ Комиссарова известно не так уж много — зато в связи с премией он уже стал фигурантом скандала, попав в лонг-лист номинации «Молодой художник» под двумя разными именами. В итоге в шорт-лист прошла работа, сделанная под настоящей фамилией.

премия Кандинского Номинация «Молодой художник» за работу «Московские кинотеатры», фотосессию в жанре архитектурной археологии: художник «находит» свидетельства уходящего в прошлое пласта культуры. Мрачноватые здания с устремленными в будущее названиями вроде «Свобода», «Спутник», «Авангард», похожие друг на друга, поскольку строились когда-то по типовым проектам, здесь выступают как свидетельство канувшей в Лету эпохи модернизма.

Александр Бродский

«Мне понравилась эта серия как напоминание о чем-то уходящем, об эпохе моей молодости. Такой слегка печальный взгляд фотографа на это время. Для меня это большая, огромная часть жизни — детство, юность. При этом мне никогда раньше не нравились эти кинотеатры, особенно в те времена, когда они были построены и функционировали. В то время это был символ чего-то тоскливого и советского, а сейчас уже напоминает об ушедших годах жизни и вызывает умиление. Конечно, все серии фотографий, посвященные архитектуре, чем-то похожи. Например, художники Бернд и Хилла Бехер фотографировали старые водокачки — но у них это вневременные вещи, выглядящие так, будто они не принадлежат конкретной эпохе. А здесь зафиксирована совершенно определенная эпоха советского модернизма. То, что художник этим заинтересовался, то, как он на это посмотрел, — по-моему, очень симпатично, что-то тут сказано важное. И при этом не имеет значения, какого автор возраста. Здесь он, как мне кажется, смотрел печальным взглядом вполне взрослого, жившего в те времена человека, у которого есть воспоминания об этом времени, — хотя тогда его еще на свете не было».

возраст 25 лет

резюме Живет и работает в Воронеже. Принадлежит к молодым воронежским художникам поколения Арсения Жиляева. Участвовал в его выставке «Дальше действовать будем мы». Сокуратор проекта «Живой музей перформанса» в воронежском Центре современного искусства. Читает лекции. Работы, как правило, сделаны по принципу найденных объектов. Например, серия «Северный мост» — арматура с полуотвалившимися от нее кусками бетона.

премия Кандинского Номинация «Молодой художник» за работу «Найденные ландшафты». Единственный «формалист» среди номинантов — во всяком случае выставляет то, что можно условно назвать скульптурой и живописью. Его проект состоит из серии холстов и объектов. Объекты — гипсовые отливки пустот в пенопластовых упаковках от телевизоров, электробритв и тому подобной бытовой техники. На холстах изображены тестовые полоски от принтера.

Стас Шурипа

«Эти объекты — образцовый случай, когда простое и элегантное формальное решение соединяется с глубоким общественно значимым содержанием. Художник делает вещью саму пустоту: мы ее обычно не замечаем, а тут у нее появляется масса, объем. Эти объемы таковы, потому что этого требует логистика, способы транспортировки техники. Пространства внутренних боксов, контейнеров, упаковок на самом деле являются метафорой коммуникации. Ведь транспортировка — это та же самая коммуникация, только с помощью вещей. И эта работа является комментари­ем к современной коммуникации. В том, что нам кажется бессмысленным, не имеющим значения, вдруг обнаруживаются параллели с архитектурой, с авангардом. И дополняющие объекты холсты с тестовыми полосками от принтеров продолжают ряды машинных форм, которые, с одной стороны, бессмысленны, а с другой — это и есть сами акты коммуникации, как, например, улыб­ка. Мы выдаем их механически, как принтеры, но без них коммуникация невозможна. Меня привлекает тонкость этого формального решения. У этого художника не так еще много работ, но вот эта — яркий пример его метода: тут происходит бессловесный поиск, открывающий поэзию немых форм, в которых вместе с тем всегда есть социальная значимость».